Цветомузыкальная приставка: Ошибка 404. Страница не найдена — Объявления на сайте Авито

Содержание

ЦВЕТОМУЗЫКАЛЬНАЯ ПРИСТАВКА

   Данная цветомузыкальная приставка реализует эффект “бегущая точка” и “хаос” под музыкальное сопровождение. Приставка не подключается к источнику электрического сигнала проводами, а воспринимает сигнал с помощью микрофона. Её просто располагаете в помещении, где играет музыка, и она сама начинает работать в такт. Устройство состоит из микрофонного усилителя на транзисторе, микросхемы 176ИЕ12, которая содержит два делителя частоты и элементы задающего генератора, ключей на транзисторах VT2-VT5 и светодиодов с токоограничивающими резисторами. Схема немного напоминает известную светомузыку из журналов 80-х годов, где эта же микросхема управляла тиристорами, которые коммутировали лампы накаливания 220В.

Схема светодиодной цветомузыкальной приставки

Рисунок платы светодиодной цветомузыкальной приставки

   Сигнал музыки, усиленный транзистором VT1 поступает через конденсатор С2 на вход генератора счетчика DD1.

Резисторы R4, R5 создают отрицательную обратную связь генератора и приводят его в активный режим работы за счет чего он реагирует на сигнал микрофонного усилителя. После чего на вход второго счетчика поступают импульсы, а на его выходах Т1-Т4 формируются импульсы различной частоты сдвинутые на четверть периода по отношению друг к другу. Эти импульсы открывают транзисторы VT2-VT5 и соответствующие светодиоды начинают светиться.

   Переменным резистором R4 можно регулировать чувствительность, тем самым добиваться эффекта ”бегущая точка” или “хаос”. Включив конденсатор между выводами 12 и 14 микросхемы DD1 будет реализован эффект “бегущая точка” без музыкального сопровождения, следовательно приставка из ЦМУ превратится в СДУ (емкость конденсатора подбирается, от нее зависит частота вспышек *2200пф).

   Транзистор микрофонного усилителя КТ3102 заменим на транзисторы серии КТ315. Испытания показали, что устройство работоспособно при напряжении питания от 7 до 9 В. Применены светодиоды синего и красного цветов свечения повышенной яркости. Но подойдут светодиоды и дpyгих цветов. Для указанного интервала питающего напряжения взамен одного светодиода можно установить два, соединённых последовательно. Источник питания цветомузыки — сетевой стабилизированный БП с выходным током 200 мА или батарея.

Видео работы ЦМП

 

   Печатная плата в lay разработана под корпус D110, светодиоды расположены на передней панели, а органы управления и макрофон на задней, питается приставка от кроны. При правильной сборке устройство начинает работать сразу. А если для вас достать такую микросхему проблема — посмотрите на более простую схему. Материал прислал tankist.

   Форум по LED ЦМУ

 

   Форум по обсуждению материала ЦВЕТОМУЗЫКАЛЬНАЯ ПРИСТАВКА

NK294 — 6-канальная цветомузыкальная приставка

NK294 — 6-канальная цветомузыкальная приставка — набор для пайки купить в Мастер Кит. Драйвер, программы, схема, отзывы, инструкция, своими руками, DIY

NK294 — 6-канальная цветомузыкальная приставка — набор для пайки купить в Мастер Кит. Драйвер, программы, схема, отзывы, инструкция, своими руками, DIY

У нас Вы можете купить Мастер Кит NK294 — 6-канальная цветомузыкальная приставка — набор для пайки: цена, фото, DIY, своими руками, технические характеристики и комплектация, отзывы, обзор, инструкция, драйвер, программы, схема

Мастер Кит, NK294, 6-канальная цветомузыкальная приставка — набор для пайки, цена, описание, фото, купить, DIY, своими руками, отзывы, обзор, инструкция, доставка, драйвер, программы, схема

https://masterkit.ru/shop/1328459

Светомузыкальная приставка оборудована микрофонами, что позволяет без подключения к к источнику звука дополнить музыкальное воспроизведение ярким цветовым сопровождением.

Наибольший цветовой эффект достигается при подключении к каждому из шести каналов разноцветных ламп накаливания 220В, мощностью не более 50Вт на канал. Каждый канал имеет автономную регулировку.

Подберите подходящий вам по габаритам корпус для устройства в разделе на нашем сайте в разделе Корпуса (в комплекте не поставляется).

Есть в наличии


Как получить:

Стоимость и варианты доставки будут рассчитаны в корзине


Купить оптом

1 470

+ 74 бонусов на счет
В корзину

в корзине 0 шт.


В избранное

Светомузыкальная приставка оборудована микрофонами, что позволяет без подключения к к источнику звука дополнить музыкальное воспроизведение ярким цветовым сопровождением.

Наибольший цветовой эффект достигается при подключении к каждому из шести каналов разноцветных ламп накаливания 220В, мощностью не более 50Вт на канал. Каждый канал имеет автономную регулировку.

Подберите подходящий вам по габаритам корпус для устройства в разделе на нашем сайте в разделе Корпуса (в комплекте не поставляется).

Технические характеристики
Напряжение питания (В)220
Мощность подключаемой нагрузки, максимальная (Вт)500
Длина (мм)91
Ширина (мм)64
Высота (мм)32
Вес 134


Дополнительная информация

Хотите соорудить домашнюю светомузыку своими руками? В этом поможет набор MK294!

Несложная в сборке плата, размещаемая в прилагаемом корпусе, позволяет управлять лампами накаливания общей мощностью до 300 Вт.
Гирлянды ламп подключаются с помощью удобных винтовых разъемов.
Каждый из трех частотных каналов (низких, средних и высоких частот) имеет по два раздельно регулируемых выхода, таким образом приставка позволяет отдельно управлять шестью каналами.

Для управления применены мощные тиристоры.

С помощью встроенных микрофонов устройство реагирует на любые звуки, издаваемые поблизости от него. Подстроечными резисторами можно настроить чувствительность каждого канала в соответствии с конкретной шумовой и звуковой обстановкой.

Приставка отличается надежностью и будет долго радовать в качестве светомузыки для домашних вечеринок!

Устройство может быть установлено в пластиковый корпус BOX M-54P, в комплекте не поставляется.


Статьи

Что потребуется для сборки
  • Изучите, пожалуйста, закладку СОПУТСТВУЮЩИЕ ТОВАРЫ: это поможет Вам в полной мере использовать возможности устройства.

Порядок сборки
  • Все входящие в набор компоненты монтируются на печатной плате методом пайки.
  • Все постоянные резисторы (кроме R30 и R31) на плату устанавливаются вертикально.
  • Резисторы R7, R8, R18, R19 на плату не устанавливаются и в комплект набора не входят. Если вы опытный радиолюбитель, то при необходимости, вы можете установить их для уменьшения усиления каскадов и, следовательно, уменьшения чувствительности устройства к сигналу с микрофонов. Номинал резисторов R7, R8, R18, R19 определяется опытным путем, методом установки временных подстроечных резисторов номиналом 100 кОм.
  • Для работы устройства резисторы R7, R8, R18, R19 не нужны и поэтому они не входят в комплект устройства и не устанавливаются на печатную плату.

Техническое обслуживание
  • Устройство работает от сети 220 В! Плата должна быть изолирована так, чтобы исключить возможность касания к токоведущим элементам. Провода гирлянд должны быть хорошо изолированы и не иметь оголённых участков.
  • Производитель оставляет за собой право изменять внешний вид, комплектацию, конструкцию и параметры, не изменяющие технические характеристики товара.

Вопросы и ответы
  • Приставка не работает, в чё может быть проблема?на выходах 12 вольт от звука ничего не меняеться =(
    • Обычно это бывает из-за ошибок в монтаже. Пришлите пожалуйста качественные фото спаянной печатной платы с двух сторон. Поищем баг вместе. Адрес: [email protected]
  • 500 вт на каждый канал из 6? или на всю установку?
    • Опечатка. До 50Вт лампа накаливания на каждый канал, до 300 на всю установку.
  • хотелось бы увидеть схему цветомузыки .хотя бы один канал. неизвестно даже аналоговая или цифровая , есть ли частотные фильтры , если есть какого порядка ? очень много вопросов
    • Смотрите https://masterkit.ru/zip/nk294.pdf
  • Здравствуйте, корпуса BOX M-54P на вашем сайте не нашёл, какой можно взять взамен?
    • Специального корпуса для устройства сейчас в каталоге нет. Подберите подходящий вам по габаритам, в разделе на наше сайта https://masterkit.ru/shop/cases/plastic
  • Скажите, пожалуйста, ваш набор продаётся также в ЧипИДипе, у них на сайте написано, что корпус BOX-M54P входит в комплект. А у вас не входит. А цена та же самая. Так входит или не входит, искать мне отдельный корпус или нет?
    • Это старая информация. Корпус больше года не поставляется в комплекте.

Видео

Аналогичные устройства

С этим товаром покупают Copyright www.maxx-marketing.net

Цветомузыкальная приставка на светодиодах — Мастер Фломастер

Большинство людей с огромным удовольствием слушают музыку, используя для этого различную аппаратуру. Нередко возникает желание усилить ее положительное воздействие. Одним из таких способов является цветомузыка на диодах, выполненная в виде специальных приставок. С помощью диодов звуковые эффекты приобретают совершенно другую окраску, оказывая положительное влияние на эмоциональный настрой слушателей. Подобная радиоэлектронная техника обычно приобретается в готовом виде, но при наличии схемы, определенных знаний и навыков она вполне может быть изготовлена своими руками.

Принцип действия цветомузыки на светодиодах

Основой работы каждой схемы цветомузыкальной установки лежит физический принцип, связанный с частотным преобразованием музыки. Далее она передается через отдельные каналы и осуществляет управление подключенными световыми приборами. Данная цепочка связывает основные музыкальные характеристики с цветовыми элементами, которые соответствуют друг другу и работают во взаимной связи. Этот принцип служит основой всех радиоэлектронных схем из области цветомузыки, в том числе и созданных самостоятельно.

Чаще всего цветовая гамма включает в себя как минимум три разных цвета, например, красный, зеленый и синий. Существует множество комбинаций, создаваемых в результате их смешивания, поэтому, если схема собрана нормально, она обязательно даст желаемый эффект. Для его достижения сигнал разделяется и работает на низких, средних и высоких частотах. Разделение осуществляется с помощью специальных фильтров LC и RC, устанавливаемых в общую цепочку светодиодной цветомузыкальной системы.

Существуют определенные параметры, используемые при настройке фильтров, работающих в собственной узкой частотной полосе и пропускающих колебания лишь на этом отрезке диапазона звучания:

  • ФНЧ – фильтры низких частот. Частота колебаний, проходящих через них, достигает 300 Гц, а световой источник должен быть красного цвета.
  • ФСЧ – фильтры средних частот. Способны пропускать колебания частотой от 250 до 2500 Гц, цвет источника света – желтый или зеленый.
  • ФВЧ – фильтры высоких частот, пропускающие более 2500 Гц и работающие совместно с синим источником света.

Разделенные частоты схемы немного перекрывают друг друга, что дает возможность получать разнообразные цветовые оттенки в процессе работы. Основные цвета, перечисленные выше, не имеют принципиального значения, их вполне возможно заменить другими – наиболее подходящими для конкретной ситуации. В некоторых случаях конечный результат значительно превосходит ожидания, благодаря использованию нестандартных цветовых решений.

Схемы простые и сложные

Знакомство с цветомузыкой открывает наиболее простейшая схема. Как правило, такие устройства используют минимальное количество элементов – всего один светодиод, и по одному резистору и транзистору. Питание осуществляется через постоянный источник тока на 6-12В.

В собранном виде цветомузыка на светодиодах представляет собой усилительный каскад, дополняемый общим эмиттером. Основное действие оказывает сигнал с изменяющейся амплитудой и частотой, поступающий на базу. При превышение частоты установленного порогового значения, происходит открытие транзистора. В этот момент на светодиод поступает питание и он сразу же загорается.

Такая простая цветомузыка может быть собрана с применением светодиодной ленты, к которой потребуется соответствующий транзистор. Существенный недостаток данной сборки заключается в прямой зависимости между уровнем звука и частотой мигания светодиодных лампочек. То есть, наиболее эффективно система будет работать при поддержке лишь одного, наиболее подходящего уровня звучания. При пониженной громкости мигание будет происходит реже, а на высоком уровне звука свет станет постоянным.

Данный недостаток легко убирается трехканальным звуковым преобразователем, который применяется в более сложных схемах. В этом случае потребуется питание напряжением 9 вольт, обеспечивающее нормальное свечение лампочек в соответствующих каналах.

Для сборки схемы трех каскадов усиления необходимо запастись транзисторами КТ315 или их аналогами КТ3102. Нагрузкой служат светодиоды разных цветов. Усиливающая функция выполняется понижающим трансформатором, с помощью резисторов регулируются светодиодные вспышки, а вышеупомянутые фильтры пропускают через себя различные частоты.

Данную схему цветомузыки на светодиодах можно еще больше усовершенствовать. В первую очередь это касается яркости свечения, добавляемой за счет включения в цепочку маленьких лампочек накаливания на 12 вольт. В этом случае схема дополняется тиристорами управления, а питание всего устройства осуществляется через трансформатор.

Использование светодиодных лент

Схема цветомузыки со светодиодной лентой RGB работает от напряжения 12 вольт. В ней наилучшим образом совмещаются основные параметры обычных вариантов. Данное устройство может работать в разных режимах – в качестве осветительного прибора или цветомузыкального сопровождения.

Включение режима цветомузыки производится с помощью микрофона, бесконтактным способом. В случае перехода на режим освещения, все имеющиеся светодиоды одновременно запускаются на полную мощность. Переход из одного состояния в другое выполняется специальным переключателем, для которого предусмотрена отдельная плата.

Порядок работы данной схемы осуществляется следующим образом:

  • Основной сигнал поступает через микрофон, выполняющий преобразования звуковых колебаний фонограммы. Поскольку сила полученного сигнала, поступающего в цветомузыкальную схему, незначительная, его необходимо усилить. Для этой цели используется транзистор или специальный усилитель.
  • Далее происходит запуск автоматического регулятора, удерживающего звуковые колебания в установленных рамках. Одновременно звук готовится к дальнейшей обработке.
  • С помощью встроенных фильтров сигнал разделяется на три составляющие, для каждой из которых предусмотрен отдельный диапазон частоты.
  • В конце всех действий выполняется усиление токового сигнала после его предварительной подготовки с применением транзисторов, функционирующих в режиме ключа.

Основные детали и компоненты

Перед тем как изготавливать аппаратуру для цветомузыки своими руками, необходимо заранее приготовить все детали и компоненты. В схеме следует пользоваться лишь постоянными резисторами с диапазоном мощности 0,125-0,25 Ом. Корпуса элементов схемы промаркированы специальными полосками, указывающими на значение сопротивления. Дополнительно используются подстроечные резисторы R7, R10, R14, R18. Они могут быть разных типов, но единственным требованием к ним является возможность монтажа на плату, используемую для сборки.

Конденсаторы рассчитываются на рабочее напряжение от 16В и выше. В цветомузыке также могут использоваться любые типы этих устройств. Если невозможно найти конденсатор с нужными параметрами, допускается параллельное соединение двух других, с меньшими емкостями, составляющих в сумме требуемые показатели.

Сделанная цветомузыкальная схема не может обойтись без диодного моста. Обычно он рассчитывается на рабочий ток до 200 мА и напряжение 50 вольт. При отсутствии готового устройства можно воспользоваться несколькими отдельно взятыми выпрямительными диодами и смонтировать их для удобства на отдельной небольшой плате.

Основные цвета светодиодов – красный, зеленый и синий. Их общее количество определяется из расчета на один канал – 6 штук. Будут нужны стандартные транзисторы с любым индексом обозначения. Стабилизатор напряжения с артикулом 7805 рассчитывается на 5В, а устройство на 9В имеет обозначение 7809. При наличии опыта, цветомузыка собирается на плате Arduino и светодиодах.

Соединение музыкального центра с цветомузыкой осуществляется различными типами разъемов с тремя контактами. Последней деталью сборки служит трансформатор, который должен иметь наиболее подходящие параметры напряжения.

Оборудование цветомузыки в автомобиле

Цветомузыкальное оборудование используется не только в домашних условиях. Многие владельцы автомобилей устанавливают их совместно с магнитолами. В случае необходимости данная система работает в качестве подсветки внутри салона. Для устройства подобного типа освещения также применяются светодиоды, размещаемые на потолке в конфигурации «Звездное небо». Такой вариант часто применяется не только в автомобилях, но и в конструкциях подвесных потолков квартир и частных домов.

Данная схема размещения при решении задачи, как спмостоятельно сделать цветомузыку из светодиодов, может быть использована в разных вариантах. В первую очередь, это равномерное распределение светодиодов в определенной конфигурации или в произвольной форме. Лампочки, применяемые в схеме, могут обладать различной мощностью свечения. То есть звездочки, имитируемые светодиодами, бывают яркими и неяркими. Эффективность подсветки во многом зависит от фона потолочного покрытия салона автомобиля или квартиры.

В случае установки системы цветомузыки на светодиодах своими руками, в процессе монтажа придется перетягивать потолок. В связи с этим, необходимо внимательно выбирать необходимые детали и затем тщательно монтировать их в единое целое. При каких-либо нарушений придется разбирать покрытие салона и исправлять ошибки. Поэтому, по окончании сборки, следует обязательно проверить работоспособность установленной аппаратуры.

После того как собрана цветомузыка, светодиоды вставляются в отверстия потолка и фиксируются с обратной стороны с помощью клея. Также необходимо заранее продумать надежное крепление стабилизатора напряжения и выключателя.

В этой статье мы поговорим о цветомузыке. Наверное, у каждого начинающего радиолюбителя, да и не только, в своё время возникало желание собрать цветомузыку. Что это такое, думаю, известно всем — говоря проще, это создание визуальных эффектов, изменяющихся в такт музыке.

Та часть цветомузыки, которая излучает свет, может быть выполнена на мощных лампах, например в концертной установке, в случае если цветомузыка нужна для домашних дискотек, её можно сделать на обычных лампах накаливания 220 вольт, а если цветомузыка планируется, например, как моддинг компьютера, для повседневного использования, её можно выполнить на светодиодах.

Светодиодная лента для ЦМУ

В последнее время, с появлением в продаже светодиодных лент, находят все большее применение цветомузыкальные приставки с использованием таких led-лент. В любом случае, для сборки Цвето Музыкальных Установок (ЦМУ сокращенно) требуется источник сигнала, в роли его может выступать микрофон с собранными несколькими каскадами усилителя.

Схема микрофона с усилителем

Также сигнал может браться с линейного выхода устройства, звуковой карты компьютера, с выхода mp3 плейера и т. д., в этом случае также потребуется усилитель, например два каскада на транзисторах, я для этой цели воспользовался транзисторами КТ3102. Схема предусилителя изображена на следующем рисунке:

Далее приведена схема одноканальной цветомузыки с фильтром, работающей совместно с предусилителем (выше). В этой схеме светодиод мигает под басы (низкие частоты). Для согласования уровня сигнала в схеме цветомузыки предусмотрен переменный резистор R6.

Цветомузыка светодиод мигает под басы

Существуют и более простые схемы цветомузыки, которые может собрать любой начинающий, на 1 транзисторе, к тому же не нуждающиеся в предусилителе, одна из таких схем изображена на картинке ниже:

Цветомузыка на транзисторе

Схема распайки выводов штекера Джек 3.5 приведена на следующем рисунке:

Если по каким-то причинам нет возможности собрать предварительный усилитель на транзисторах, можно заменить его трансформатором, включённым как повышающий. Такой трансформатор должен выдавать напряжения на обмотках 220/5 Вольт. Обмотка трансформатора с меньшим количеством витков подключается в источнике звука, например, магнитоле, параллельно динамику, усилитель при этом должен выдавать мощность как минимум 3-5 ватт. Обмотка с большим количеством витков подключается ко входу цветомузыки.

Подключение трансформатора на звук

Разумеется, цветомузыка бывает не только одноканальной, она может быть 3, 5 и более многоканальной, когда каждый светодиод или лампа накаливания мигает при воспроизведении частот своего диапазона. При этом диапазон частот задается путем использования фильтров. В следующей схеме, трехканальной цветомузыки (которую сам недавно собирал) в качестве фильтров стоят конденсаторы:

Если мы захотели использовать в последней схеме не отдельные светодиоды, а светодиодную ленту, то в схеме следует убрать токоограничивающие резисторы R1, R2, R3. Если лента или светодиод используется RGB, то должна быть выполнена с общим анодом. Если планируется подключать светодиодные ленты большой длины, то для управления лентой следует применить мощные транзисторы, установленные на радиаторы.

Транзисторы на радиаторе

Так как светодиодные ленты рассчитаны на питание 12 Вольт, соответственно и питание в схеме нам следует поднять до 12 Вольт, причем питание должно быть стабилизированным.

Тиристоры в цветомузыке

До сих пор в статье рассказывалось только про цветомузыкальные устройства на светодиодах. Если возникнет надобность собрать ЦМУ на лампах накаливания, тогда для управления яркостью ламп нужно будет применить тиристоры. Что такое вообще тиристор? Это трехэлектродный полупроводниковый прибор, который соответственно имеет Анод, Катод и Управляющий электрод.

На рисунке выше изображен советский тиристор КУ202. Тиристоры, в случае, если планируется использовать с мощной нагрузкой, также необходимо крепить на теплоотвод (радиатор). Как мы видим на рисунке, тиристор имеет резьбу с гайкой и крепится аналогично мощным диодам. Современные импортные просто снабжены фланцем с отверстием.

Схема цветомузыки на тиристорах

Одна из подобных схем на тиристорах приведена выше. Это схема трехканальной цветомузыки с повышающим трансформатором на входе. В случае подбора аналогов тиристоров, следует смотреть на максимальное допустимое напряжение тиристоров, в нашем случае у КУ202Н — это 400 вольт.

Цветомузыка на тиристорах 2

На рисунке приведена подобная схема цветомузыки приведенной выше, главное отличие в нижней схеме — отсутствует диодный мост. Также цветомузыку на светодиодах можно встроить в системный блок. Мной была собрана такая трехканальная цветомузыка с предусилителем в корпусе от сидирома. При этом сигнал брался со звуковой карты компьютера с помощью делителя сигнала, в выходы которого подключались активная акустика и цветомузыка. Предусмотрена регулировка уровня сигнала, как общего, так и отдельно по каналам. Запитывались предусилитель и цветомузыка от разъема Молекс 12 Вольт (желтый и черный провода). Схемы предусилителя и трехканальной цветомузыки по которым собирались приведены выше. Существуют и другие схемы цветомузыки на светодиодах, например эта, также трехканальная:

Цветомузыка на 3 светодиодах — схема

В этой схеме, в отличие от той, что собирал я, используется в канале средних частот индуктивность. Для тех, кто захочет сперва собрать что-нибудь попроще, привожу следующую схему на 2 канала:

Цветомузыка 2 канала LED

Если собирать цветомузыку на лампах, то придется использовать использовать светофильтры, которые могут быть в свою очередь, как самодельными так и покупными. На рисунке ниже изображены светофильтры, которые есть в продаже:

Светофильтры для ЦМУ

Некоторые любители цветомузыкальных эффектов собирают устройства на основе микроконтроллеров. Ниже приведена схема четырехканальной цветомузыки на МК AVR tiny 15:

Цветомузыка на tiny 15

Микроконтроллер Тiny 15 в этой схеме можно заменить на tiny 13V, tiny 25V. И под конец обзора от себя хочу сказать, что цветомузыка на лампах проигрывает по зрелищности цветомузыке на LED, так как лампы более инерционные, чем светодиоды. А для самостоятельного повторения можно рекомендовать вот такую цветомузыкальную приставку.

В статье подробно рассказано о нескольких способах обновления BIOS на материнской плате Asus.

Теперь вы точно подберете идеальный ноутбук для работы или учебы!

Данная статья описывает преимущества SSD накопителей для приложений и игр. Также здесь выполняется сравнение между достоинств данного накопителя с устаревшим аналогом.

В статье речь идет о том, как отремонтировать пластмассовый китайский электрочайник.

Самостоятельный ремонт ноутбука ASUS X50SL — очищаем от пыли вентилятор с радиатором процессора и ставим новые драйвера.

Цветомузыка своими руками – что может быть приятней и интересней для радиолюбителя, ведь собрать ее несложно, имея хорошую схему.

В современной радиотехнике существует огромное разнообразие радиоэлементов и светодиодов, преимущество которых трудно подвергнуть сомнению. Большой диапазон цветов, яркий и насыщенный свет, высокая скорость срабатывания различных элементов, низкое потребление энергии. Этот список достоинств можно продолжать бесконечно.

Принцип работы цветомузыки: светодиоды, собранные по схеме, моргают от имеющегося источника звука (это может быть плеер или магнитола и колонки) с определенной частотой.

Преимущества использования светодиодов перед используемыми ранее в ЦМУ:

  • световая насыщенность света и обширный цветовой диапазон;
  • хорошая скорость;
  • малая энергоемкость.

Простейшие схемы

Простая цветомузыка, которую можно собрать, имеет один светодиод, питается от источника постоянного тока напряжением 6–12 В.

Простейшая схема на один светодиод

Можно собрать вышеприведенную схему, используя светодиодную ленту и подобрав необходимый транзистор. Недостатком является то, что существует зависимость частоты мигания светодиодов от уровня звука. Другими словами, полноценный эффект можно наблюдать только при одном уровне звучания. Если снизить громкость, то будет редкое мигание, а при повышении громкости останется постоянное свечение.

Убрать этот недостаток можно при помощи трехканального преобразователя звука. Ниже приведена простейшая схема, собрать ее своими руками на транзисторах несложно.

Схема цветомузыки с трехканальным преобразователем звука

Для данной схемы необходим источник питания на 9 вольт, который позволит светиться светодиодам в каналах. Чтобы собрать три усилительных каскада, понадобятся транзисторы КТ315 (аналог КТ3102). В качестве нагрузки используются разноцветные светодиоды. Для усиления использован понижающий трансформатор. Резисторы выполняют функцию регулировки вспышек светодиодов. В схеме стоят фильтры для пропускания частот.

Можно улучшить схему. Для этого надо добавить яркость лампочками накаливания на 12 В. Понадобятся тиристоры управления. Все устройство необходимо запитать от трансформатора. По такой наипростейшей схеме можно уже работать. Цветомузыка на тиристорах может быть собрана даже начинающим радиотехником.

Схема цветомузыки с тиристорным управлением

Как сделать цветомузыку на светодиодах своими руками? Первое, что необходимо сделать – это подобрать электрическую схему.

Ниже приведена схема светомузыки с RGB-лентой. Для подобной установки необходим источник питания на 12 вольт. Она может работать в двух режимах: как светильник и как цветомузыка. Режим выбирается переключателем, установленным на плате. Электрическая схема со светодиодной лентой для ЦМУ

Этапы изготовления

Необходимо сделать печатную плату. Для этого нужно взять фольгированный стеклотекстолит размерами 50 х 90 мм и толщиной 0,5 мм. Процесс изготовления платы состоит из нескольких этапов:

  • подготовка фольгированного текстолита;
  • сверление отверстий под детали;
  • нанесение дорожек;
  • травление.

Пример макетного образца печатной платы

Плата готова, комплектующие закуплены. Теперь начинается самый ответственный момент – распайка радиоэлементов. От того, как аккуратно они будут установлены и запаяны, будет зависеть окончательный результат.

Перечень необходимых радиоэлементов

Собираем нашу печатную плату с напаянными на ней компонентами вот в такой доступный плафон.

Цветомузыкальная приставка, собранная своими руками

Краткое описание радиоэлементов

Радиоэлементы для электрической схемы вполне доступны, приобрести их в ближайшем магазине электротоваров не составит труда.

Для цветомузыкального сопровождения подойдут проволочные резисторы мощностью 0,25–0,125 Вт. Величину сопротивления всегда можно определить по цветным полоскам на корпусе, зная порядок их нанесения. Подстроечные резисторы бывают как отечественные, так и импортные.

Конденсаторы, выпускаемые промышленностью, делятся на оксидные и электролитические. Подобрать нужные не составит труда, проделав элементарные расчеты. Некоторые оксидные конденсаторы могут иметь полярность, которую необходимо соблюдать при монтаже.

Диодный мост можно взять уже готовый, но если его нет, то выпрямительный мост несложно собрать, используя диоды серии КД или 1N4007. Светодиоды берутся обычные, с разноцветным свечением. Использование cветодиодных RGB-лент – перспективное направление в радиоэлектронике.

Светодиодная RGB-лента

Возможность сборки цветомузыкальной приставки для автомобиля

Если получилось порадовать цветомузыкой из светодиодной ленты, сделанной своими руками, то подобную установку со встроенной магнитолой можно изготовить для автомобиля. Ее легко собрать и быстро настроить. Предлагается разместить приставку в пластиковом корпусе, который можно купить в отделе электрорадиотехники. Установка надежно защищена от влаги и пыли. Ее несложно установить за приборной панелью автомобиля.

Также подобный корпус можно изготовить самостоятельно, используя оргстекло.

Подбираются пластины нужных габаритов, в первой из деталей делаются два отверстия (для питания), зашкуриваются все детали. Собираем все с помощью термопистолета.

Отличный световой эффект достигается, если использовать разноцветную (RGB) ленту.

Вывод

Известная поговорка «не боги горшки обжигают» остается актуальной и в наши дни. Разнообразный ассортимент электронных компонентов дает народным умельцам широкий простор для фантазии. Цветомузыка на светодиодах, сделанная своими руками, – это одно из проявлений безграничного творчества.

Цветомузыкальная приставка

Схема 1

Эта схема — самая простая, надёжная и маленькая из всех, что я видел. Если вы хотите питать гирлянды ламп мощность до 2кВт — ставьте КУ202М. Недостаток: Если у трансформатора низкий коэффициэнт трансформации то нужен высокий уровень входного сигнала. Настройки не требует.

Детали:

  • VD1-VD3: КУ202(Н,М) — от них зависит максимальная мощность нагрузки
  • Трансформатор — любой с коэффициэнтом трансформации 1:(2-10)
  • L1 — синяя
  • L2 — зелёная
  • L3 — красная
  • Конденсатры — на 300В.Резисторы — 0.5Вт.
Цветомузыкальная установка с применением активных фильтров на транзисторах

На рисунке приведена схема ЦМУ с применением активных фильтров на транзисторах. С помощью таких фильтров можно достичь более качественного частотного разделения каналов и «мягкого» включения ламп. Кроме этого, снижается требуемый уровень входного сигнала.

Налаживание приставки начинается с проверки питающих напряжений. Амплитуда сигнала на выходных обмотках трансформатора ТР1 должна быть около 2В. Затем настраивают фильтры каналов. Для этого лучше всего использовать генератор низкой частоты, который подключают ко входу схемы. Начинают с фильтра низких частот (верхний по схеме). Резистор R1 устанавливают в положение, соответствующее минимальному ослаблению сигнала, далее подстроечным резистором R8 регулируют полосу пропускания фильтра, чтобы обеспечивалось максимальное свечение лампы данного канала при подаче от генератора НЧ сигналов с частотами 100…800 Гц. Аналогично настраивают остальные фильтры (1000…6000 Гц, 6000…10000 Гц).

При эксплуатации устройства для различных типов входных сигналов необходимо производить подстройку уровней сигнала в каналах резисторами Rl, R2. R3. Это позволяет компенсировать неравномерность частотной характеристики сигнала и обеспечить одинаковую яркость свечения ламп для всех каналов.

Трансформатор ТР1 изготавливается на магнитопроводе Ш 10×10 из трансформаторной стали. Обмотка I содержит 200 витков провода ПЭЛ 0,2 , обмотка II — 400 витков ПЭЛ 0.2. Трансформаторные обмотки тщательно изолируются лакотканью. Вместо ТР1 можно применить оптрон. Вместо симисторов КУ208 можно использовать тиристоры КУ202. но при этом требуется выпрямительный мост в цепи питания ламп. Мощность ламп может быть доведена до 2 кВт на канал. В случае увеличения мощности ламп на канал до 200 Вт и более, силовые элементы (тиристоры или симисторы) необходимо устанавливать на теплоотводящие радиаторы.

Набор NK294 6-канальная цветомузыкальная приставка

6-канальная цветомузыкальная приставка

Светомузыкальная приставка оборудована микрофонами, что позволяет без подключения к к источнику звука дополнить музыкальное воспроизведение ярким цветовым сопровождением.

Наибольший цветовой эффект достигается при подключении к каждому из шести каналов разноцветных ламп накаливания, общей мощностью не более 500 Вт. Каждый канал имеет автономную регулировку.

Технические характеристики

Напряжение питания (В)

220

Мощность подключаемой нагрузки, максимальная (Вт)

500

Длина (мм)

91

Ширина (мм)

64

Высота (мм)

32

Вес

134 г

Хотите соорудить домашнюю светомузыку своими руками? В этом поможет набор NK294!

Несложная в сборке плата, размещаемая в прилагаемом корпусе, позволяет управлять лампами накаливания или светодиодными лентами общей мощностью до 3000 Вт.
Гирлянды ламп подключаются с помощью удобных винтовых разъемов.
Каждый из трех частотных каналов (низких, средних и высоких частот) имеет по два раздельно регулируемых выхода, таким образом приставка позволяет отдельно управлять шестью каналами.

Для управления применены мощные тиристоры.

С помощью встроенных микрофонов устройство реагирует на любые звуки, издаваемые поблизости от него. Подстроечными резисторами можно настроить чувствительность каждого канала в соответствии с конкретной шумовой и звуковой обстановкой.

Приставка отличается надежностью и будет долго радовать в качестве светомузыки для домашних вечеринок!

Что потребуется для сборки

Изучите, пожалуйста, закладку СОПУТСТВУЮЩИЕ ТОВАРЫ: это поможет Вам в полной мере использовать возможности устройства.

Порядок сборки

Все входящие в набор компоненты монтируются на печатной плате методом пайки.

Все постоянные резисторы (кроме R30 и R31) на плату устанавливаются вертикально.

Резисторы R7, R8, R18, R19 на плату не устанавливаются и в комплект набора не входят. Если вы опытный радиолюбитель, то при необходимости, вы можете установить их для уменьшения усиления каскадов и, следовательно, уменьшения чувствительности устройства к сигналу с микрофонов. Номинал резисторов R7, R8, R18, R19 определяется опытным путем, методом установки временных подстроечных резисторов номиналом 100 кОм.

Для работы устройства резисторы R7, R8, R18, R19 не нужны и поэтому они не входят в комплект устройства и не устанавливаются на печатную плату.

Внимание!

Устройство работает от сети 220 В! Плата должна быть изолирована так, чтобы исключить возможность касания к токоведущим элементам. Провода гирлянд должны быть хорошо изолированы и не иметь оголённых участков.

Цветомузыкальная приставка на 6 каналов

Цветомузыка своими руками

материалы в категории

Принцип работы любой цветомузыкальной приставки это разделение звукового спектра на различные частоты.
Если более понятным языком то примерно так: под низкие частоты (барабаны) будет моргать лампочка красного цвета, под средние (голос артиста) будет моргать лампочка другого цвета- синяя, например, ну и так далее…

Схем таких приставок в интернете (да и у нас на сайте…) при-великое множество, но схема, представленная ниже обладает одной интересной особенностью- частотные фильтры в ней выполнены на LC-фильтрах (с применением дросселей), что позволило более эффективно разделить весь частотный диапазон.

Схема цветомузыкальной приставки

Источником сигнала может быть любой магнитофон, радиоприемник или проигрыватель, у которых уровень сигнала на выходе составляет от 0,1 до 1,5 В. Резистор R18 позволяет регулировать сигнал на входе.

Спектр входного сигнала разбит между каналами:
1. красный до 200 Гц,
2. оранжевый- от 200 до 1100 Гц,
3. зеленый—от 1100 до 2000 Гц,
4. синий—от 2000 до 3500 Гц,
5. фиолетовый— свыше 3500 Гц.
Кроме этого в схему введен еще «фоновый» канал (желтый). Он включается во время паузы в фонограмме.

Распределение спектра входного сигнала по каналам осуществляется LC-фильтрами. Звуковой сигнал, пройдя частотные фильтры L1—L8, СП-CIS, диодные детекторы V19—V23 и сглаживающие фильтры R7—R11, поступает через диоды V7—V11 на управляющие электроды тиристоров V1—V5. Диоды V7—V12 служат для преобразования переменного напряжения вторичной обмотки трансформатора Т1 в постоянное напряжение питания транзисторов VIS-V18. Резисторы Rl—R6 ограничивают ток коммутирующего импульса, предохраняя тиристор от перегрузки. Сопротивления резисторов подбираем опытным путем в зависимости от типа тиристора. Вначале берут равными 1,5-2 кОм, а если работа тиристора покажется неудовлетворительной, сопротивление постепенно уменьшают, но не более чем до 300-500 Ом.

Канал желтого цвета выполнен на транзисторе V18. Его база соединена через резистор R12 с коллектором транзистора V14. Это позволяет получить на коллекторе транзистора V18 сигнал, который находится в противофазе: открыт тиристор V2 — тиристор V6 закрыт и наоборот.
Резистор R12 регулирует подачу напряжения на базу транзистора V18 и управляет яркостью свечения желтой лампы Н6. Полностью выводить до нуля сопротивление резистора R12 не следует, чтобы не нарушить режим работы тиристора V6 и тем самым не вывести его из строя. Рекомендуем также установить последовательно с R12 резистор сопротивлением 33-47 кОм. Резисторы R13— R17 регулируют уровень входного сигнала, поступающего на соответствующий канал.
В ЦМУ могут быть применены конденсаторы МБМ и К50-6, переменные резисторы СП, СПО, тиристоры с Vобр не менее 400 В. Трансформатор Т1 типа ТС, напряжением во вторичной обмотке 6,3 В, мощностью не менее 10 Вт. Трансформатор Т2 может быть типа ТВН-3. Катушки фильтров L1-L8 намотаны проводом ПЭЛ 0,08 на цилиндрическом бумажном каркасе длиной 20 и диаметром 10мм. Внутрь каркаса помешается ферритовый (600 НН) стержень диаметром 8 и длиной 25 мм. Щечки каркаса диаметром 25 мм. Сердечник перемещается внутри катушки, изменяя тем самым ее индуктивность. Намоточные данные трансформаторов и катушек приведены в таблицах 1 и 2.

 Лампы накаливания могут быть общего назначения напряжением 220 В, мощностью до 200 Вт.
Элементы ЦМУ смонтированы на печатной плате, изображенной на рисунке 2 размером 100 х 150 мм.

 

Автор: В.ВЛАДИМИРОВ.

Цветомузыкальная приставка Электроника ЦМП-02 — замена ламп на светодиоды

С наступающим Новым Годом и Рождеством!
Досталась мне по случаю в качестве запчастей советская цветомузыкальная
приставка Электроника ЦМП-02 аж 1987 года выпуска.
Как водится, решил её отремонтировать и немного усовершенствовать.
В частности, заменить лампы накаливания на светодиоды. И по мелочи разное.

Выписал светодиоды(с доставкой стоили 253 рубля), между делом отремонтировал блок управления. То есть, заменил электролитические конденсаторы, прочистил переменные резисторы, добавил предохранитель и выключатель. И покрасил
корпус чёрной краской. Сразу предусмотрел подачу сигнала не только через кабель, но и через микрофон.



Экран решил установить в корпус монитора FLATRON L1715S, идеально подошедший к оригинальному экрану приставки.

Сразу выяснил, что светодиоды красного цвета просто отвратительны по яркости. Решил заменить их на светодиоды белого цвета, очень яркие(как и светодиоды остальных цветов). Последовательным включением светодиодов и подключением их непосредственно к приставке узнал, какое количество светодиодов необходимо(отдельно на каждый канал) для нормального токового режима. Я исходил из половинного разрешённого тока, то есть 10 мА. Получилось, что светодиодов синего цвета требуется 9 штук, зелёного и белого — 10 штук, и жёлтого — 14 штук. Чтобы подогнать количество светодиодов жёлтого цвета до десяти, заменил избыточные светодиоды сборкой из 8 обычных выпрямительных диодов, соединённых последовательно. Нужно понимать, что всего светодиодов на цветовой канал установлено 40 штук(по 10 штук в каждый отдельный светильник). Кроме светильников синего цвета, там по 9 светодиодов. Все светильники(лампы) одного цвета соединены параллельно.
Впрочем, всё понятно из фотографий:

Устанавливать светофильтры на каждый светильник не стал, так как практическим путём выяснил, что без них намного ярче картинка и лучше рисунок.

Однако, на светильники с белыми светодиодами установил фильтры красного цвета.

Фоновым цветом я сделал жёлтый цвет, в отличие от рекомендованного в инструкции.
На этом фото крепление экрана и пластика со светодиодами к ободку матрицы монитора:


В результате справедливой критики сделал демпфирование каналов. Поставил параллельно сопротивлениям R38-R41 конденсаторы 10мкф X 25В и увеличил ёмкости С15-С18 в несколько раз. Сразу появились градации яркости, особенно заметные на медленной музыке. Намного приятнее стало смотреть.

Necro — Префикс смерти

Necro, как и все сотрудники Psychological Records, — это мое виноватое удовольствие в жизни. Понимаете, я строго металлическая голова. Я слушаю Death Metal (Deicide, Morbid Angel и т. Д.), Black Metal (Mayhem, Burzum и т. Д.) И … ну … металл (Slayer, Metallica и т. Д.). Имея это в виду, я должен признаться, что это один из моих любимых альбомов всех времен.

Прежде всего, вы не можете отрицать способность Некро как автора текстов. Он просто великолепно рифмует и имеет обширный словарный запас.Вы также не должны вдаваться в тексты песен. Necro производит все свои биты и, судя по звучанию, он не что иное, как музыкальный гений. Он дает вам этот жирный бруклинский звук (Death Rap, Push It To The Limit), не говоря уже о некоторых из самых злобных ритмов, созданных человеком (Dispensation Of Life And Death, Human Consuming).

Особенность Necro заключается в том, что его материал может больше понравиться металлическим пластикам, чем хип-хоп. На этом альбоме вы найдете гостевые выступления из легенд металла прошлого и будущего.

Позвольте мне написать песню для анализа песни.

1. Введение: жуткое вступление, произнесенное самим Чарльзом Мэнсоном.

2. Beautiful Music To Die To: первая песня в альбоме. Как только это услышано, вы понимаете, что Necro находится на одном уровне с любой группой Death Metal с точки зрения запекания и общей жестокости.

3. The Dispensation Of Life And Death: Наверное, мой любимый трек на альбоме. Это скрипичный бит, который, без сомнения, самая жуткая вещь, которую я когда-либо слышал на компакт-диске.

4. Kill That S ***: прямой удар рифм. В быстром темпе и по делу.

5. Pre-Fix (Скит): Очень юмористический и оригинальный скетч. Я не испорчу его ради тебя.

6. Pre-Fix For Death: Отличный заглавный трек с участием Away of Voivod за ударной установкой. Этот «разрывает твою плоть».

7. Push It To The Limit: потрясающая песня с уличным битом на основе рога. В припеве играет Джейми Джаста из Hatebreed.

8. Размышления о детях, поднимающихся в могилу: Еще одно жуткое число било мудро.Эта песня о взрослении в капюшоне.

9. «Оно» (Скит): Этот каждый раз меня ломает. Это действительно просто взято из фильма «Молчание ягнят», но оно все равно заставит вас задуматься.

10. Insaneology: Грейт-металлический трек с большим количеством приглашенных гостей, в том числе вокалом вокалиста Obituary. Клянусь, в первую минуту вы подумаете, что это дэт-металлическая песня.

11. Nirvana: Это хороший вкус проекта Circle Of Tyrants, который должен выйти в конце этого года.Отличные рифмы от Necro, Mr. Hyde, Goretex и Ill Bill.

12. 86 Меры игры: мнения Necro о том, как следует обращаться с женщинами. Веселый и умный.

13. Empowered: Еще один трек с металлическим влиянием.

14. Кид Джо (Скит): Веселая история от всеобщего любимца Кида Джо.

15. Человеческое потребление: Песня о каннибализме. Вероятно, одно из самых умных лирических произведений Necro со времен Dead Body Disposal.

16. Evil S ***: Чрезвычайно злая песня с чрезвычайно злобным битом.

17. Ты сделал это: Некро безжалостно борется с самоубийством.

18. Rogue (Skit): Другой скетч Silence Of The Lambs

19. Death Rap: Один из величайших битов, которые когда-либо создавал Necro. Также есть Sabac.

20. Watch Your Back: шедевр рэп-метала.

21. Пища для размышлений: глупая песенка про еду на вынос.

22. Важная статистика (Скит): Очень важно послушать.

23. Senseless Violence: Еще одна болезненная песня, в которой девушка поет крайне пошлый припев.

24. Push It To The Limit (NYHC Mix): металлическая версия Push It To The Limit

25. Заключение: короткое завершение, сделанное самим Чарли.

Всего получается 25 треков без посредственной песни. Настоятельно рекомендуется как для металлических голов, так и для кровожадных врагов!

Ардони | Песни Войны Вики

Ардони

Однако немногие из этих загадок привлекли такое внимание, как виды ардони, в честь которых земля получила свое название.
— Одиннадцатая стена времени

Ардони (индекс) — хорошо известный вид в Ардонии и самый значительный вид в Песнях войны. В основном они проживают в провинциях Ардони, причем каждый клан имеет свою территорию.

Характеристики

Все Ардони — гуманоиды и сделаны из того, что кажется темным, похожим на камень, материалом с отметинами, глазами и рогами / ушами, которые светятся соответствующим цветом их клана.Каждый Ардони обладает уникальным рисунком отметин по всему телу, унаследованным от одного из их родителей. Особенно престижные Ардони именуются с приставкой «Кай». Когда ардони умирает, они теряют цвет своего тела, и их Песня, если они были привязаны к чему-либо, материализуется рядом с ними. По обычаю мастера освещают могилы умерших, чтобы их отметины продолжали светиться. У самцов ардони один светящийся пиксель на передней части ушей / рогов, у самок — три, а также большие глаза.

По сравнению с другими расами, они должны есть, пить и спать, как люди или фелины, хотя Ардони заметно выше их. Однако они короче магноритов, нетеранцев и джаггатинов. Кроме того, зелья, которые действуют на людей (например, зелья скорости, силы, регенерации и т. Д.), Не имеют никакого эффекта на Ардони.

Песен

Обладая

Ардони — единственная раса, способная владеть Песнями, что дает им определенные силы.Таллиус упоминает, что песни — это то, что делает Ардони и Ардони, поэтому песни являются очень важной частью их культуры. Неизвестно, как появились Песни, однако они могут быть связаны с четырьмя Прайм Песнями, Агрессиум Прайм, Мобилиум Прайм, Протизиум Прайм и Суппориум Прайм. Чтобы Ардони мог использовать Песню, они должны синхронизироваться с ней. Это делается с помощью эмоциональной связи с Песней, когда она помещается в святилище. Будущий владелец стоит посередине и помещает Песню на один из четырех столпов (представляющих Четыре Ордена Песни).Затем Песня перетекает в владельца и дает ему возможность использовать ее.

Типы

Каждый Ардони способен нести и владеть любой Песней из четырех категорий Песен: Агрессиум, Протизиум, Мобилиум и Суппориум; однако они могут использовать только одну композицию для каждой категории. Agressium в основном оскорбительный, Protisium в основном оборонительный, Mobilium — это движение / скорость, а Supporium — поддержка, телекинетика и другие песни, которые не попадают в другие категории.В то время как большинство Ардони владеют только одной Песней за раз, можно использовать и больше Песен, как было доказано Певцом прилива и Певцом Смерти, хотя Песни, по-видимому, оказывают «неблагоприятное воздействие» на здоровье Ардони. Эти эффекты включают постоянное напряжение и сильную боль.

Кажется, что песни не скоординированы по цвету с кланами Ардони, как видно из того, как песни были разделены между Мастерами Ардони. Единственный клан, который соответствует их Первой Песне, — это Калтарис, что, скорее всего, является результатом совпадения, а не координации.В то время как каждый клан Ардони, кажется, специализируется на Песнях, подпадающих под их Основную Песню, любой Ардони, независимо от клана, может владеть и использовать любой тип Песни.

История

Перед Великой войной

кланов Ардони образовались в разное время, из них клан Вольтарис был самым молодым. Вольтари начали противоречивые эксперименты над песнями, в результате которых были созданы печально известные Prime Songs. После того, как Вольтарис представили свои открытия другим кланам, последние разделили Прайм Песни между собой, оставив первые без доли этой силы.Когда Вольтари продолжали требовать справедливого компромисса, кланы объединились, чтобы изгнать их из своей провинции, Вольтарии, и каждый сезон Прайм Песни отдавались Чемпиону, чтобы выследить оставшихся Вольтарис. Последним Чемпионом, использовавшим Прайм Песни против Вольтарис, является Таллеус Сендарис, совершивший набег на убежище, где скрывался Мастер Доминус Вольтарис. Перед смертью Доминус передал Вольтар (и руководство кланом) своему сыну Ингрессусу Вольтарису.

Вторжение в Пустоту и Великая война

После того, как Пустота вторглась в Ардонию и Рыцари Края тщетно пытались защитить Надземный мир, люди Ардонии призвали оставшиеся кланы Ардони владеть Прайм Песнями.Неохотно кланы Ардони согласились и провели турнир, чтобы найти Чемпиона, который будет владеть Прайм Песнями. Однако победителем оказался Мастер клана Вольтарис, Ингресс, который был усыновлен и инициирован мастером Эгусом Несторисом и, таким образом, смог разжечь турнир, показав свои цвета Несториса. После того, как он раскрыл свою истинную личность, Мастера отказались дать ему Прайм Песни, в результате чего Ингрессус убил большинство из них (кроме Эгуса) и, таким образом, стал известен как Певец Смерти.После этого он заключил союз между своим кланом и Нижним миром, который, как считается, стал событием, положившим начало Великой войне.

Союз между Вольтарис и Пустотой привел к тому, что другие кланы вступили в войну как против Вольтарис, так и против Пустоты: это привело многих Ардони, таких как брат Таллеуса Галлеуса, к поиску убежища во время войны, поэтому был основан скрытый город Атараксия. Сначала они были в невыгодном положении, но благодаря действиям партизанского отряда под руководством Ардони Ахиллеан Несторис (а.к.а. Певец прилива), Пустота был вынужден отступить, и кланы, отличные от Вольтарис, вышли победителями из Великой Войны вместе с людьми Верхнего Мира и Рыцарями Эндер, в то время как Вольтарис снова были изгнаны. Великая война привела к многочисленным жертвам с обеих сторон и почти уничтожила вид Ардони.

Между Великими войнами

После получения Прайм Песен законные кланы тайно распределили их среди семей разных кланов, чтобы гарантировать их безопасность в случае, если кто-то другой попытается получить их силой.С течением времени большинство Ардони перестали использовать песни, и привычка обучать юному Ардони владению песнями была утрачена.

Тем временем Вольтарис готовили почву для возвращения своего Учителя, который вошел во временной портал во время последней битвы на горе Велгрин. Здесь группа Вольтари во главе с Тигреном Вольтарисом ждала, когда портал снова откроется, но их нашли исследователи, посланные историком Хокеном для расследования слухов об этом месте. Они убили их на горе.Велгрин не оставил следов, но это встревожило Хокена. Таким образом, он отправился туда лично в сопровождении Таллеуса, который провел годы после Великой войны, выслеживая оставшихся Вольтарис. Эти двое обнаружили, что на горе Велгин была активность, и Вольтарис раскрыли себя: Хокен был убит при попытке защитить Таллеуса, а сам Таллеус едва спасся. Затем Таллеус смог предупредить Мастеров Вольтари (хотя они проигнорировали его) и спрятать Первичные Песни, прежде чем Вольтарис смогут их найти.Не подозревая об этом, Вольтари продолжали совершать набеги на деревни, где должны были быть Прайм Песни, и пока они совершали набег на Сендарию, они наткнулись на Таллеуса, который сопровождал будущего Мастера Вольтариса Сенна обратно в его дом после того, как спрятал последнюю Прайм Песню. Таллеус был убит Волтарисами при попытке к бегству. Набеги привели в ярость мастеров клана, которые решили сплотить всех воинов Ардони, чтобы сразиться с Вольтарис на горе Велгрин. К сожалению, они опоздали: в то время как они смогли убить большую часть Вольтарис, Певец Смерти вернулся через портал времени во время битвы, и все воины Ардони были убиты.

После этих событий законные кланы отказались снова официально сражаться с Вольтарис. Однако одна из выживших в рейде, во время которого погиб Таллеус, Риа Сендарис, основала партизанскую группу под названием «Рыцари Ардонии», чтобы следить за Вольтарис и не дать Певцу Смерти найти оставшиеся Прайм Песни.

Вторая мировая война

После того, как ему удалось получить Песню Суппориума Прайм из Убежища, Ингрессус отправился в Нижний мир и убедил короля Пифа сформировать второй союз с Вольтарис и вторгнуться в Верхний мир.Рыцари Ардонии были первыми, кто выступил против нового захватчика, объединившись с недавно созданной королевой Эндеркайн Аббигейл и армией Картена. Законные кланы решили оставаться нейтральными в этой войне: единственной группой Ардони, присоединившейся к рыцарям Ардонии, были жители Атараксии, которая стала главным штабом восстания. По этой причине Певец Смерти совершил набег на Атараксию с армией Вольтариса, убив Галлеуса (который присоединился к восстанию) в процессе.

Во время Второй Великой Войны все Вольтари были убиты Нижним миром после неудачного заговора с целью изгнать короля Пифа и сделать его братом Вулканнусом.Ingressus, единственный выживший в резне, сразился с Pythus в Crown Peack, в результате чего Pythus погиб, а Ingressus был смертельно ранен. Перед смертью Ингрессус передал Вольтар и руководство Вольтарис Сенну, который также был там, тем самым избежав полного исчезновения своего Клана.

После Второй мировой войны

После поражения Нижнего мира кланы воссоединились в мире, и клан Вольтарис начал набирать членов из других кланов. Основные Песни были переданы Королеве Эндерджей Аббигейл, которая поместила их в свой Сундук Эндер.

Мастера

Мастера, разделяющие Прайм Песни

Мастера — избранные лидеры каждого клана и самые могущественные воины своих кланов. Перед Великой войной Мастерам были доверены четыре Главные Песни «как знак мира и единства». Мастер каждого клана Ардони владеет алмазным посохом с названием соответствующего клана: Сендар, Нестор, Вольтар, Калтар и Мендор; и этот посох передается следующему Мастеру, когда текущий Мастер умирает. После Великой войны среди мастеров кланов были Аврелий Несторис и Сидериан Мендорис.

Известные ардони: Эгус Несторис, Аврелий Несторис, Сидериан Мендорис, Ingressus Voltaris, Dominus Voltaris, Senn

Кланы

Сендарис

Клан Сендарис представлен синим цветом. Они участвовали в Великой войне. Их бывший Учитель обладал Песней Мобилиум Прайм, из-за чего большинство Сендари овладело навыками Песни Мобилиум. Большая часть клана Сендарис в настоящее время проживает в Сендарии (хотя некоторые встречаются в Атараксии).

Известный Ардони: Таллеус, Риа, Осивиан, Галлеус, Неизвестный Сендарис (Мастер)

Несторис

Несторис (включая Эгуса и Ахиллеана) покидает Несторию во время Великой войны

Клан Несторис представлен желтым и оранжевым цветами. Похоже, они имеют более почетную репутацию, чем Сендарис, Калтарис и Мендорис, как следует из мотивов Гордыни Несториса. Эта репутация, вероятно, связана с героизмом Ахиллеана Несториса в Великой войне.Их хозяин, Эгус Несторис, владел Песней Агрессиум Прайм. Большинство членов клана Несторис в настоящее время проживают в Нестории (некоторых можно увидеть в Атараксии).

Известные Ардони: Гордыня, Ахиллеан, Эгус, Аврелий

Voltaris

Вольтарис (во главе с Тигреном) готовится к битве на горе Велгрин

Клан Вольтарис представлен красным цветом. Они — одни из главных антагонистов, изгнанные за тщательное изучение Прайм Песен и за эксперименты с другой темной магией.Члены клана Вольтарис жили в Вольтарии до изгнания. Находясь в изгнании, они в основном жили в Барьерных горах до Второй мировой войны и в Граде во время Второй мировой войны. После Второй мировой войны они вернулись в Вольтарию, которая сейчас называется Новой Вольтарией.

Известные Ардони: Тигрен, Ингрессус, Зинаида, Люцидиус, Сенн

Калтарис

Калтарис видит песню Mobilium

Клан Калтарис представлен зеленым цветом.Они описаны как очень опытные в бою, что подтверждается появлением двух Калтари в финале турнира, как раз перед началом Великой войны. Их бывший Учитель обладал Песней Супториум Прайм. Они участвовали в Великой войне. Большинство членов клана Калтарис в настоящее время проживают в Калтарии.

Известный Ардони: Зулиус, Неизвестный Калтарис (Мастер)

Мендорис

Глалдар и Хадион Мендорис на совете Ардони.

Клан Мендорис представлен фиолетовым, розовым и пурпурным цветами. Они были упомянуты как самый пацифистский клан, на что тонко намекало отсутствие Мендориса в финальном турнире, чтобы владеть Прайм Песнями. Они также широко участвовали в Великой войне. Их бывший Учитель обладал Песней Протизиума Прайм. Большинство членов клана Мендорис в настоящее время проживают в Мендории.

Известные Ардони: Сидериан (Мастер), Галадар, Хадион, Вал

Бесклановый

Сенн, бывший бесклановый Ардони

Бесклановый Ардони представлен белым цветом.Сначала Сенн упоминается как бесклановый, и его наследие неизвестно, но позже выясняется, что он является сыном Вольтариса и Сендариса. Каждый Ардони рождается бесклановым, но затем инициируется в клан Мастером клана с помощью своего Мастерского Посоха (Нестор, Сендар, Калтар, Вольтар, Мендор).

Известный Ардони: Сенн (ранее)

Интересные факты

  • Когда были показаны шкуры, некоторые ранние теоретики изначально предполагали, что Калтарис, Мендорис и оранжевый Несторис являются помесью Сендариса, Несториса и Вольтариса.
  • У всех Ардони, кроме бесклановых, есть фамилии кланов. Например, Тайгрен Вольтарис из клана Вольтарис.
  • Все пять мастеров несут уникальные посохи.
  • Неизвестно, являются ли цветные полоски на голове каждого Ардони рогами или ушами. Дэвид Р. Б. заявил в своем руководстве по скинам для Ардони, что дизайн Ардони был основан на World of Warcraft Draenei, но он никогда не уточнял, были ли они официально рогами. Однако в эпизоде ​​«за кадром» Дэвид говорит, что выступы на голове Ардони на самом деле являются ушами, которые растут с возрастом.
  • Каждый Ардони, желающий стать воином, тренируется с деревянными мечами.
  • Цвет маркировки Ардони не соответствует цвету Песен. В противном случае существовала бы пятая категория Песен, соответствующая клану Мендорис.
  • Наездники Ардони, что интересно, всегда можно увидеть верхом без седла. Седло не использовалось ни разу.

Галерея

Общественный колледж Клакамаса | Музыкальное исполнение и технологии AAS

КОД ПРОГРАММЫ: AAS.MUSICPERFTECH

Степень AAS по музыкальному исполнению и технологиям (MPT) дает навыки по трем широким категориям, необходимые для успешного зарабатывания на жизнь профессионального музыканта и смежных областей:

1) музыкальность и исполнительское мастерство;

2) технические навыки, необходимые для композиции, записи, цифрового аудио и студийного производства; и

3) деловые навыки, необходимые для предпринимательской карьеры, которая приносит доход из нескольких источников в любое время и из различных комбинаций источников с течением времени.

MPT AAS пересекается как с более узконаправленными программами, такими как годовой сертификат CCC в области музыкальных технологий, так и с программами, ориентированными на перевод, такими как степень CCC в области музыки для перевода в музыкальный университет Портлендского государственного университета.

РЕЗУЛЬТАТЫ, СВЯЗАННЫЕ С ИНСТРУКЦИЯМИ

Вычисления (1 курс — MTH-050 Техническая математика I или MTH-065 Алгебра II или выше)

  • Используйте соответствующую математику для решения задач.

Коммуникация (1 курс — Навыки коммуникации WR-101: профессиональное письмо или английское сочинение WR-121)

  • Активно читайте, критически мыслите и пишите целенаправленно и умело для профессиональной аудитории.

Human Relations (1 курс- COMM-100 Basic Speech Communication)

  • Участвуйте в этических коммуникативных процессах для достижения поставленных целей.

Физическое воспитание / Здоровье / Безопасность / Первая помощь (1 кредит — курсы с префиксом HE, HPE или PE)

  • Используйте эффективные жизненные навыки для улучшения и поддержания психического и физического благополучия.

РЕЗУЛЬТАТЫ ПРОГРАММЫ

После успешного завершения этой программы студенты должны уметь:

  • распознают и формулируют взаимосвязи основных музыкальных свойств, таких как ритм, мелодия, гармония, тембр, текстура и форма, при прослушивании, исполнении, оценке и сочинении;
  • демонстрируют мастерство исполнения на выбранном им инструменте и на базовом уровне игры на клавиатуре посредством:
    • в технике художественного самовыражения,
    • исполнять музыку по крайней мере в одном стиле, соответствующем инструменту и его репертуару,
    • чтение / запись диаграмм,
    • демонстрирует рост артистизма, технических навыков, навыков совместной работы и знания репертуара благодаря регулярному ансамблевому опыту;
  • используют стандартные технологии записи и оборудование, а также другие типы студий и оборудования музыкальных технологий;
  • завершают проекты звукозаписи, которые включают в себя элементы музыки и звука в цифровом формате, включая MIDI, дискретизацию звука, синтез, обработку, редактирование и микширование, и используют программное обеспечение / оборудование, подходящее для этих задач в профессиональных условиях;
  • создавать базовые бизнес-планы, маркетинговые планы и финансовые отчеты, подходящие для малого музыкального бизнеса (например,грамм. показывая типичные потоки доходов музыкантов в этих контекстах, маркетинг через социальные сети и другие каналы).

Префиксы и номера курсов | Уильям и Мэри

На первый взгляд может быть трудно распознать стенографию, используемую для курсов в William & Mary. Вот объяснение.

Название курса

В приведенном выше примере обратите внимание на название краткого курса «Миры музыки».»Иногда есть более длинное полное название курса, которое дает лучшее представление о курсе. Проверьте каталог бакалавриата.

Справочный номер курса (CRN)

Пятизначный справочный номер курса — это уникальный идентификатор, присваиваемый каждому курсу и разделу. Это номер, который вы используете для регистрации в определенном классе. CRN, начинающиеся с 1, указывают на осенний курс, 2 — на весенний курс, а 3 — на летний курс. Цифры не имеют ничего, кроме этого. В приведенном выше примере 11360 — это CRN для этого курса и раздела.

Префикс курса

Четырехбуквенный префикс курса указывает на факультет или программу, предлагающую курс. Знание академической дисциплины может дать вам некоторое представление о том, как ее будут преподавать (например, методологии, перспективы, подходы). Большинство приставок легко вычислить: ECON — это экономика, PSYC — это психологические науки и т. Д. В приведенном выше примере ANTH означает, что курс предлагается факультетом антропологии.

Номер курса

Трехзначный номер курса, следующий за префиксом, дает некоторую информацию о том, где курс находится в учебной программе этого факультета или программы.Курсы на уровне 100 или 200 обычно являются вводными и имеют более широкий охват. Курсы на уровне 300 являются средними, вероятно, будут более узкими по объему, и для них может потребоваться вводный класс более низкого уровня в качестве предварительного условия. Курсы на уровне 400, вероятно, будут очень целенаправленными и предполагать, что у вас уже есть хороший объем знаний в этой академической области. Цифры в 500, 600 и 700 используются на курсах для выпускников.

В приведенном выше примере 241 означает, что антропология считает этот курс вводным.Это подтверждается в описании курса: «Этот курс познакомит студентов с музыкальными культурами незападного мира». Полный список курсов указывает на то, что этот курс может служить предварительным условием для курсов высшего уровня.

Номер раздела

Иногда курс преподается с более чем одним «разделом» или классом, обычно разными преподавателями и обычно в разное время. Вы захотите отслеживать как номер курса, так и номер раздела, чтобы убедиться, что вы имеете в виду правильный класс.В приведенном выше примере 01 — это номер раздела.

Курсы COLL и атрибуты

Курсы, входящие в учебную программу COLL, могут иметь любой префикс или номер курса. Обозначение COLL переносится атрибутом , прикрепленным к списку курсов. Например, список для CLCV 355 — The Roman Family содержит атрибуты для COLL 200 , требования ALV и факультативного домена CSI . Вы можете искать атрибуты прямо в списках курсов.

Перекрестный листинг

Иногда два или более курса имеют одинаковый номер курса и перечислены более чем в одном отделении или программе. Это называется перекрестным листингом . Например, ENGL 204: The Study of Language также указан как ANTH 220 и LING 220 с тем же названием. Все это один и тот же курс, который ведет один и тот же профессор. Перечисление курса может помочь разным группам студентов найти его и получить за него соответствующую оценку по своей специальности.

Темы и семинары

Содержание этих курсов варьируется от семестра к семестру.Часто это экспериментальные курсы, которые позволяют преподавателям опробовать новый контент. Иногда можно повторить тематический курс, но только если тема изменилась. Описания курсов в динамическом расписании объясняют содержание тем и курсов семинаров.

Вы также можете ознакомиться с нашим Глоссарием терминов.

Python Discord Music Bot — создание очереди — автоматическое воспроизведение следующей песни

У меня здесь есть рабочий код, который имеет функционирующую систему очереди, а также команды clear и remove , которые могут очистить очередь или удалить определенную песню из очереди.Имейте в виду, что это было написано как винтик.

  импортный рознь
из команд импорта discord.ext
случайный импорт
импортировать asyncio
импортировать itertools
import sys
отслеживание импорта
из async_timeout тайм-аут импорта
from functools import partial
импортировать youtube_dl
из youtube_dl импортировать YoutubeDL

# Подавить шум об использовании консоли из-за ошибок
youtube_dl.utils.bug_reports_message = лямбда: ''

ytdlopts = {
    'формат': 'bestaudio / лучший',
    'outtmpl': 'загрузок /% (экстрактор) s -% (id) s -% (заголовок) s.% (ext) s ',
    'restrictfilenames': Верно,
    'noplaylist': Верно,
    'nocheckcertificate': Верно,
    'ignoreerrors': ложь,
    'logtostderr': Ложь,
    'quiet': Верно,
    'no_warnings': Верно,
    'default_search': 'авто',
    'source_address': '0.0.0.0' # адреса ipv6 иногда вызывают проблемы
}

ffmpegopts = {
    'before_options': '-nostdin',
    'параметры': '-vn'
}

ytdl = YoutubeDL (ytdlopts)


класс VoiceConnectionError (commands.CommandError):
    "" "Класс Custom Exception для ошибок подключения."" "


класс InvalidVoiceChannel (VoiceConnectionError):
    "" "Исключение для случаев недействительных голосовых каналов." ""


класс YTDLSource (discord.PCMVolumeTransformer):

    def __init __ (я, источник, *, данные, запросчик):
        super () .__ init __ (источник)
        self.requester = запрашивающий

        self.title = data.get ('название')
        self.web_url = data.get ('webpage_url')
        self.duration = data.get ('продолжительность')

        # YTDL info dicts (data) содержит другую полезную информацию, которая может вам понадобиться
        # https: // github.com / rg3 / youtube-dl / blob / master / README.md

    def __getitem __ (self, item: str):
        "" "Позволяет нам получить доступ к атрибутам, подобным dict.
        Это полезно только тогда, когда вы НЕ скачиваете.
        "" "
        вернуть self .__ getattribute __ (элемент)

    @classmethod
    async def create_source (cls, ctx, search: str, *, loop, download = False):
        loop = loop или asyncio.get_event_loop ()

        to_run = partial (ytdl.extract_info, url = search, download = download)
        data = await loop.run_in_executor (Нет, to_run)

        если "записи" в данных:
            # взять первый элемент из плейлиста
            данные = данные ['записи'] [0]

        вставлять = разногласие.Вставить (title = "", description = f "В очереди [{data ['title']}] ({data ['webpage_url']}) [{ctx.author.mention}]", color = discord.Color.green ())
        ждать ctx.send (вставлять = вставлять)

        если скачать:
            источник = ytdl.prepare_filename (данные)
        еще:
            return {'webpage_url': data ['webpage_url'], 'requestester': ctx.author, 'title': data ['title']}

        return cls (discord.FFmpegPCMAudio (источник), данные = данные, запросчик = ctx.author)

    @classmethod
    async def regather_stream (cls, data, *, loop):
        "" "Используется для подготовки потока вместо загрузки.Поскольку ссылки на YouTube Streaming истекают. "" "
        loop = loop или asyncio.get_event_loop ()
        запрашивающий = данные ['запрашивающий']

        to_run = partial (ytdl.extract_info, url = data ['webpage_url'], download = False)
        data = await loop.run_in_executor (Нет, to_run)

        return cls (discord.FFmpegPCMAudio (data ['url']), data = data, запрашивающий = запрашивающий)


класс MusicPlayer:
    "" "Класс, который назначается каждой гильдии, использующей бот для музыки.
    Этот класс реализует очередь и цикл, что позволяет различным гильдиям прослушивать разные списки воспроизведения.
    одновременно.Когда бот отключается от Голоса, его экземпляр будет уничтожен.
    "" "

    __slots__ = ('бот', '_guild', '_channel', '_cog', 'очередь', 'следующий', 'текущий', 'np', 'объем')

    def __init __ (self, ctx):
        self.bot = ctx.bot
        self._guild = ctx.guild
        self._channel = ctx.channel
        self._cog = ctx.cog

        self.queue = asyncio.Queue ()
        self.next = asyncio.Event ()

        self.np = None # Сейчас воспроизводится сообщение
        self.volume = .5
        self.current = Нет

        ctx.bot.loop.create_task (self.player_loop ())

    async def player_loop (сам):
        "" "Наш основной цикл проигрывателя." ""
        ждать self.bot.wait_until_ready ()

        пока не self.bot.is_closed ():
            self.next.clear ()

            пытаться:
                # Дождитесь следующей песни. Если мы по таймауту отменим проигрыватель и отключимся ...
                асинхронный с таймаутом (300): # 5 минут ...
                    источник = ждать self.queue.get ()
            кроме asyncio.TimeoutError:
                вернуть себя.уничтожить (self._guild)

            если не isinstance (источник, YTDLSource):
                # Источник, вероятно, был потоком (не загружен)
                # Итак, мы должны собраться, чтобы предотвратить истечение срока действия потока
                пытаться:
                    источник = ожидание YTDLSource.regather_stream (источник, цикл = self.bot.loop)
                кроме исключения как e:
                    await self._channel.send (f'При обработке вашей песни произошла ошибка. \ n '
                                             f'```css \ n [{e}] \ n``` ')
                    Продолжить

            источник.volume = self.volume
            self.current = источник

            self._guild.voice_client.play (источник, after = lambda _: self.bot.loop.call_soon_threadsafe (self.next.set))
            embed = discord.Embed (title = "Сейчас играет", description = f "[{source.title}] ({source.web_url}) [{source.requester.mention}]", color = discord.Color.green ( ))
            self.np = ждать self._channel.send (вставлять = вставлять)
            ждать self.next.wait ()

            # Убедитесь, что процесс FFmpeg очищен.
            источник.очистка ()
            self.current = Нет

    def destroy (self, guild):
        "" "Отключить и очистить плеер." ""
        вернуть self.bot.loop.create_task (self._cog.cleanup (гильдия))


класс Музыка (commands.Cog):
    "" "Команды, связанные с музыкой." ""

    __slots__ = ('бот', 'игроки')

    def __init __ (я, бот):
        self.bot = бот
        self.players = {}

    async def cleanup (self, guild): очистка async def (self, guild):
        пытаться:
            ждать guild.voice_client.disconnect ()
        кроме AttributeError:
            проходить

        пытаться:
            дель себя.игроки [guild.id]
        кроме KeyError:
            проходить

    async def __local_check (self, ctx):
        "" "Локальная проверка, которая применяется ко всем командам в этом процессоре." ""
        если не ctx.guild:
            поднять команды.
        вернуть True

    async def __error (self, ctx, error):
        "" "Локальный обработчик ошибок для всех ошибок, возникающих из-за команд в этом процессоре." ""
        если isinstance (ошибка, commands.NoPrivateMessage):
            пытаться:
                return await ctx.send ('Эту команду нельзя использовать в личных сообщениях.')
            кроме discord.HTTPException:
                проходить
        elif isinstance (ошибка, InvalidVoiceChannel):
            await ctx.send ('Ошибка подключения к голосовому каналу.'
                           "Убедитесь, что вы находитесь на действующем канале, или предоставьте мне его")

        print ('Игнорирование исключения в команде {}:'. format (ctx.command), file = sys.stderr)
        traceback.print_exception (тип (ошибка), ошибка, ошибка .__ traceback__, file = sys.stderr)

    def get_player (self, ctx):
        "" "Найдите игрока гильдии или создайте его."" "
        пытаться:
            player = self.players [ctx.guild.id]
        кроме KeyError:
            player = MusicPlayer (ctx)
            self.players [ctx.guild.id] = игрок

        вернуть игрока

    @ commands.command (name = 'join', aliases = ['connect', 'j'], description = "подключается к голосу")
    async def connect_ (self, ctx, *, channel: discord.VoiceChannel = None):
        "" "Подключитесь к голосу.
        Параметры
        ------------
        канал: discord.VoiceChannel [Необязательно]
            Канал для подключения.Если канал не указан, попытка присоединиться к голосовому каналу, в котором вы находитесь.
            будет сделано.
        Эта команда также обрабатывает перемещение бота по разным каналам.
        "" "
        если не канал:
            пытаться:
                channel = ctx.author.voice.channel
            кроме AttributeError:
                embed = discord.Embed (title = "", description = "Нет канала для присоединения. Пожалуйста, позвоните`, присоединитесь` из голосового канала. ", color = discord.Color.green ())
                ждать ctx.send (вставлять = вставлять)
                Raise InvalidVoiceChannel ('Нет канала для присоединения.Укажите действующий канал или присоединитесь к нему.

        vc = ctx.voice_client

        если vc:
            если vc.channel.id == channel.id:
                возвращение
            пытаться:
                await vc.move_to (канал)
            кроме asyncio.TimeoutError:
                поднять VoiceConnectionError (f'Перемещение на канал: <{channel}> истекло время ожидания. ')
        еще:
            пытаться:
                ждать channel.connect ()
            кроме asyncio.TimeoutError:
                поднять VoiceConnectionError (f'Connecting to channel: <{channel}> истекло время ожидания.')
        если (random.randint (0, 1) == 0):
            ожидание ctx.message.add_reaction ('👍')
        await ctx.send (f '** присоединился к `{channel}` **')

    @ commands.command (name = 'play', aliases = ['sing', 'p'], description = "потоковая передача музыки")
    async def play_ (self, ctx, *, поиск: str):
        "" "Запросите песню и добавьте ее в очередь.
        Эта команда пытается присоединиться к действующему голосовому каналу, если бот еще не находится в нем.
        Использует YTDL для автоматического поиска и извлечения песни.
        Параметры
        ------------
        поиск: str [Обязательно]
            Песня для поиска и извлечения с помощью YTDL.Это может быть простой поиск, идентификатор или URL.
        "" "
        ожидание ctx.trigger_typing ()

        vc = ctx.voice_client

        если не vc:
            ждать ctx.invoke (self.connect_)

        player = self.get_player (ctx)

        # Если download имеет значение False, источником будет dict, который будет использоваться позже для повторной сборки потока.
        # Если для загрузки установлено значение True, источником будет discord.FFmpegPCMAudio с VolumeTransformer.
        source = await YTDLSource.create_source (ctx, search, loop = self.bot.loop, download = False)

        await player.queue.put (источник)

    @ commands.command (name = 'pause', description = "приостанавливает музыку")
    async def pause_ (self, ctx):
        "" "Приостановить воспроизведение текущей песни." ""
        vc = ctx.voice_client

        если не vc или нет vc.is_playing ():
            embed = discord.Embed (title = "", description = "В настоящее время я ничего не играю", color = discord.Color.green ())
            вернуть ожидание ctx.send (embed = embed)
        elif vc.is_paused ():
            возвращение

        vc.Пауза()
        await ctx.send ("Приостановлено ⏸️")

    @ commands.command (name = 'resume', description = "возобновляет музыку")
    async def resume_ (self, ctx):
        "" "Возобновить воспроизведение приостановленной в данный момент песни." ""
        vc = ctx.voice_client

        если не vc или не vc.is_connected ():
            embed = discord.Embed (title = "", description = "Я не подключен к голосовому каналу", color = discord.Color.green ())
            вернуть ожидание ctx.send (embed = embed)
        elif not vc.is_paused ():
            возвращение

        vc.продолжить()
        await ctx.send ("Возобновление ⏯️")

    @ commands.command (name = 'skip', description = "переход к следующей песне в очереди")
    async def skip_ (self, ctx):
        "" "Пропустить песню" ""
        vc = ctx.voice_client

        если не vc или не vc.is_connected ():
            embed = discord.Embed (title = "", description = "Я не подключен к голосовому каналу", color = discord.Color.green ())
            вернуть ожидание ctx.send (embed = embed)

        если vc.is_paused ():
            проходить
        elif not vc.is_playing ():
            возвращение

        vc.останавливаться()
    
    @ commands.command (name = 'remove', aliases = ['rm', 'rem'], description = "удаляет указанную песню из очереди")
    async def remove_ (self, ctx, pos: int = None):
        "" "Удаляет указанную песню из очереди" ""

        vc = ctx.voice_client

        если не vc или не vc.is_connected ():
            embed = discord.Embed (title = "", description = "Я не подключен к голосовому каналу", color = discord.Color.green ())
            вернуть ожидание ctx.send (embed = embed)

        player = self.get_player (ctx)
        если pos == None:
            игрок.queue._queue.pop ()
        еще:
            пытаться:
                s = player.queue._queue [pos-1]
                del player.queue._queue [pos-1]
                embed = discord.Embed (title = "", description = f "Удалено [{s ['title']}] ({s ['webpage_url']}) [{s ['requestester']. упоминание}]", color = discord.Color.green ())
                ждать ctx.send (вставлять = вставлять)
            Кроме:
                embed = discord.Embed (title = "", description = f'Не удалось найти трек для "{pos}" ', color = discord.Color.green ())
                ждать ctx.отправить (вставлять = вставлять)
    
    @ commands.command (name = 'clear', aliases = ['clr', 'cl', 'cr'], description = "очищает всю очередь")
    async def clear_ (self, ctx):
        "" "Удаляет всю очередь предстоящих песен." ""

        vc = ctx.voice_client

        если не vc или не vc.is_connected ():
            embed = discord.Embed (title = "", description = "Я не подключен к голосовому каналу", color = discord.Color.green ())
            вернуть ожидание ctx.send (embed = embed)

        player = self.get_player (ctx)
        игрок.queue._queue.clear ()
        await ctx.send ('💣 ** очищено **')

    @ commands.command (name = 'queue', aliases = ['q', 'playlist', 'que'], description = "показывает очередь")
    async def queue_info (self, ctx):
        "" "Получить базовую очередь предстоящих песен." ""
        vc = ctx.voice_client

        если не vc или не vc.is_connected ():
            embed = discord.Embed (title = "", description = "Я не подключен к голосовому каналу", color = discord.Color.green ())
            вернуть ожидание ctx.send (embed = embed)

        player = self.get_player (ctx)
        если player.queue.empty ():
            embed = discord.Embed (title = "", description = "очередь пуста", color = discord.Color.green ())
            вернуть ожидание ctx.send (embed = embed)

        секунд = vc.source.duration% (24 * 3600)
        час = секунды // 3600
        секунд% = 3600
        минуты = секунды // 60
        секунд% = 60
        если час> 0:
            duration = "% dh% 02dm% 02ds"% (час, минуты, секунды)
        еще:
            duration = "% 02dm% 02ds"% (минуты, секунды)

        # Захватывает песни в очереди...
        upcoming = list (itertools.islice (player.queue._queue, 0, int (len (player.queue._queue))))
        fmt = '\ n'.join (f "` {(upcoming.index (_)) + 1} .` [{_ [' title ']}] ({_ [' webpage_url ']}) | `{продолжительность } Запрошено: {_ ['запросчик']} `\ n" для _ в предстоящих)
        fmt = f "\ n__Воспроизведение __: \ n [{vc.source.title}] ({vc.source.web_url}) |` {duration} Запрошено: {vc.source.requester} `\ n \ n__Up Далее: __ \ n "+ fmt + f" \ n ** {len (предстоящие)} песни в очереди ** "
        embed = discord.Embed (title = f'Queue для {ctx.guild.name} ', description = fmt, color = discord.Color.green ())
        embed.set_footer (text = f "{ctx.author.display_name}", icon_url = ctx.author.avatar_url)

        ждать ctx.send (вставлять = вставлять)

    @ commands.command (name = 'np', aliases = ['song', 'current', 'currentsong', 'Playing'], description = "показывает текущую песню")
    async def now_playing_ (self, ctx):
        "" "Показать информацию о проигрываемой в данный момент песне." ""
        vc = ctx.voice_client

        если не vc или не vc.is_connected ():
            вставлять = разногласие.Вставить (title = "", description = "Я не подключен к голосовому каналу", color = discord.Color.green ())
            вернуть ожидание ctx.send (embed = embed)

        player = self.get_player (ctx)
        если не player.current:
            embed = discord.Embed (title = "", description = "В настоящее время я ничего не играю", color = discord.Color.green ())
            вернуть ожидание ctx.send (embed = embed)
        
        секунд = vc.source.duration% (24 * 3600)
        час = секунды // 3600
        секунд% = 3600
        минуты = секунды // 60
        секунд% = 60
        если час> 0:
            duration = "% dh% 02dm% 02ds"% (час, минуты, секунды)
        еще:
            duration = "% 02dm% 02ds"% (минуты, секунды)

        вставлять = разногласие.Вставить (title = "", description = f "[{vc.source.title}] ({vc.source.web_url}) [{vc.source.requester.mention}] |` {duration} `", color = discord.Color.green ())
        embed.set_author (icon_url = self.bot.user.avatar_url, name = f «Сейчас играет 🎶»)
        ждать ctx.send (вставлять = вставлять)

    @ commands.command (name = 'volume', aliases = ['vol', 'v'], description = "изменяет громкость Кермита")
    async def change_volume (self, ctx, *, vol: float = None):
        "" "Измените громкость плеера.
        Параметры
        ------------
        volume: float или int [Обязательно]
            Громкость проигрывателя в процентах.Это должно быть от 1 до 100.
        "" "
        vc = ctx.voice_client

        если не vc или не vc.is_connected ():
            embed = discord.Embed (title = "", description = "В настоящее время я не подключен к голосовой связи", color = discord.Color.green ())
            вернуть ожидание ctx.send (embed = embed)
        
        если не объем:
            embed = discord.Embed (title = "", description = f "🔊 ** {(vc.source.volume) * 100}% **", color = discord.Color.green ())
            вернуть ожидание ctx.send (embed = embed)

        если не 0  

африканской музыки | Britannica

История

Широко признано, что африканская музыка претерпевала частые и решительные изменения на протяжении веков. То, что сегодня называют традиционной музыкой, вероятно, сильно отличается от африканской музыки прежних времен. Африканская музыка в прошлом также не была жестко привязана к определенным этническим группам. Индивидуальный музыкант, его стиль и креативность всегда играли важную роль.

Материальные источники для изучения истории африканской музыки включают археологические и другие объекты, живописные источники (наскальные рисунки, петроглифы, книжные иллюстрации, рисунки, картины), устные исторические источники, письменные источники (отчеты путешественников, полевые заметки, надписи на Арабский и на африканском и европейском языках), нотные записи, звукозаписи, фотографии и кинофильмы, а также видеокассеты.

В древние времена музыкальные культуры стран Африки к югу от Сахары распространились на Северную Африку.Между 8000 и 3000 г. до н.э. климатические изменения в Сахаре с заметной тенденцией к влажному климату расширили флору и фауну саванны на южную Сахару и ее центральное нагорье. В этот период человеческое заселение Сахары значительно увеличилось, и вдоль рек и небольших озер, в эпоху неолита или нового каменного века, культуры с так называемым водным образом жизни распространились из западной Сахары в долину реки Нил. Водные культуры начали постепенно распадаться между 5000 и 3000 до н.э., когда пик влажного периода прошел.Влажный климат все больше ограничивался высохшими озерами и реками и, в большей степени, районом верхнего Нила. Сегодня остатки, возможно, выживают в районе озера Чад и в болотах Нила.

Получите подписку Britannica Premium и получите доступ к эксклюзивному контенту. Подпишитесь сейчас

Культуры «Зеленой Сахары» оставили после себя обширную галерею иконографических документов в виде наскальных рисунков, среди которых есть некоторые из самых ранних внутренних источников по африканской музыке.Одна из них - яркая танцевальная сцена, обнаруженная в 1956 году французским этнологом Анри Лотом на плато Тассили-н-Аджер в Алжире. Эта картина, стилистически отнесенная к сахарскому периоду неолитических охотников (ок. 6000–4000 гг. До н. Э.), Вероятно, является одним из старейших сохранившихся свидетельств музыки и танцев в Африке. Украшение тела и стиль движений напоминают танцевальные стили, которые до сих пор встречаются во многих африканских обществах.

наскальное изображение танцевального представления

Наскальное изображение танцевального представления, Тассили-н-Аджер, Алжир, относящееся к сахарскому периоду неолитических охотников (ок.6000–4000 гг. До н. Э.).

Жан-Доминик Лажу

Некоторые из самых ранних источников африканской музыки являются археологическими. Хотя музыкальные инструменты, сделанные из растительных материалов, не сохранились в отложениях климатических зон к югу от Сахары, археологический исходный материал по нигерийской музыке был обеспечен изображениями музыкальных инструментов на камне или терракоте из Ифе, Йорубаленд. Эти представления демонстрируют значительное согласие с традиционными представлениями об их происхождении.С 10 по 14 века нашей эры, по всей видимости, использовалось ig̀bìn барабанов (набор цилиндрических барабанов с ножками). Напорный барабан dùndún , который теперь ассоциируется с культурой йоруба и широко известен в регионе саванн, возможно, был представлен примерно в 15 веке, поскольку он появляется на табличках, сделанных в тот период в королевстве Бенин. Барабаны Yoruba dùndún теперь используются как «говорящие барабаны» в сопровождении поэзии oriki (хвалебное имя) (см. Устные традиции).Двойной железный колокол без колокола, кажется, предшествовал говорящему барабану. Пеллетные колокольчики и трубчатые колокольчики с трещотками были известны еще к 15 веку.

Другие археологические находки, связанные с музыкой, включают железные колокола, раскопанные в районе Катанга (Шаба) Конго (Киншаса) и в нескольких местах в Зимбабве. Бенинские бронзовые бляшки представляют собой еще один, почти неисчерпаемый источник истории музыки, поскольку музыкальные инструменты, такие как рожки, колокольчики, барабаны и даже смычковые лютни, часто изображаются на них в церемониальных контекстах.

Среди наиболее важных письменных источников (хотя и поверхностных аналитически) есть отчеты арабских путешественников 14-го века Ибн Банутаха и Ибн Халдуна, а также европейских мореплавателей и исследователей Васко да Гама, Яна Гюйгена ван Линшотена, Жуана душ Сантуша, Франсуа Фрогера, и Питер Кольбе. Ранние попытки нотной записи африканской музыки были предприняты Т. Боудич (1819) для Ганы, Карл Маух (1872) для Зимбабве и Брито Капело и Роберто Ивенс (1882) для внутренней Анголы.

Крупные и второстепенные миграции африканских народов принесли музыкальные стили и инструменты в новые области.Одинарные и двойные железные колокола, которые, вероятно, возникли в Западной Африке, говорящей на языке ква, распространились на запад Центральной Африки с народами, говорящими на банту железного века, а оттуда в Зимбабве и долину реки Замбези. Ранее мигрирующие группы, двигавшиеся на восток из восточной Нигерии и центрального Камеруна к восточноафриканским озерам, не знали железных колоколов или связанных с ними моделей временной шкалы. Следовательно, обе эти черты отсутствовали в восточноафриканской музыке до недавнего введения шаблонов временной шкалы конголезской музыки, основанной на электрогитаре.В связи с активизацией торговли слоновой костью и работорговлей в XIX веке плоская цитра zeze (или sese ), струнный инструмент, давно известный на восточноафриканском побережье, распространилась во внутренние районы Замбии, восточной части Конго (Киншаса). ) и Малаги.

Начиная с 17-го и 18-го веков, ламеллафоны с железными ключами, характерная черта древнего Зимбабве и соседних королевств и вождей, распространились из долины Замбези на север до королевств Казембе и Лунда, а также до катанганской и ангольской культур.В ходе миграции некоторые модели стали меньше, потому что они использовались в качестве инструментов для путешествий; другие были изменены и дали начало многочисленным типам, присутствовавшим в западной части Центральной Африки в первой половине 20 века. (Для дальнейшего описания ламеллафона см. Идиофоны.)

Небольшой коробчатый ламеллафон, названный в Конго likembe , путешествовал в другом направлении, с запада на восток, северо-восток и юго-восток. Он был изобретен в нижнем регионе Конго, вероятно, не ранее середины XIX века, а затем распространился вверх по реке вместе с носильщиками, говорящими на лингала, и колониальными слугами до северной пограничной зоны банту.Занде, нгбанди и гбайя, говорящие на языках адамава-убанги, приняли , как и .

Стилистические черты музыки likembe , связывающие ее с регионом ее происхождения, лишь постепенно изменялись в новых областях в соответствии с местными стилями. В начале 20-го века ареал распространения likembe простирался дальше на северо-восток в Уганду, где его переняли нилотские алур, ачоли и ланго. Позднее он был завезен в южную Уганду рабочими из северной Уганды; там говорящие на банту Сога и Гвере приняли его и начали конструировать модели полностью из металла, даже с металлическим резонатором. likembe также распространился на юг из нижнего Конго, проникнув в Анголу из района Касаи в Конго и был принят еще в 1950-х годах койсаноязычными кунгами из провинции Квандо-Кубанго на юго-востоке Анголы.

В результате миграции и обмена музыкальной модой как внутри Африки, так и с иностранными культурами, специфические черты африканской музыки часто имеют загадочное распространение. Чрезвычайно отдаленные районы в Африке могут иметь схожие, даже идентичные черты, в то время как соседние районы могут иметь совершенно разные стили.Многосоставный стиль пения в триадах в рамках эквигептатонической тональной системы боле Кот-д'Ивуара настолько близок, если не идентичен, стилю партийного пения народов нгангела, чокве и лувале в восточной Анголе, что сходство сразу же распознается. информанты из обеих культур. Почему это так - загадка. Эти две области разделены несколькими странами с разными подходами к многоголосному пению. Другой исторической загадкой является наличие практически идентичных стилей игры на ксилофоне и инструментов у народов маконде и макуа в северном Мозамбике, а также у некоторых народов Кот-д’Ивуара и Либерии, особенно у боле и кру. jomolo Baule и бревенчатые ксилофоны северного Мозамбика - например, dimbila Makonde или mangwilo Shirima - являются практически идентичными инструментами.

Для решения таких загадок предлагались различные теории диффузии. Английский этномузыковед А. Джонс предположил, что индонезийские поселенцы в определенных областях Восточной, Центральной и Западной Африки в течение первых веков нашей эры могли ввести в Африку ксилофоны и определенные тонально-гармонические системы (эквипентатоника, эквигептатоника и шкала , пелог, ).Этноисторики, с другой стороны, склонны подчеркивать важность прибрежного судоходства (подразумевающего передвижение наемных или принудительных африканских рабочих на европейских судах) как посредника культурных контактов между такими регионами, как Мозамбик, Ангола и Конго, и западноафриканскими странами. побережье.

Существующие исторические источники по африканской музыке и танцам более многочисленны, чем можно было ожидать. Иногда исторические данные могут быть получены косвенно из современных наблюдений за пределами Африки, особенно в Латинской Америке.Это было скорее правилом, чем исключением, что люди, привозимые в качестве рабов из Африки в Новый Свет, часто приезжали из внутренних районов африканских прибрежных районов. Между европейскими работорговцами, обосновавшимися на побережье и во внутренних районах, были буферные зоны, населенные африканскими «торговыми племенами», такими как овимбунду в Анголе, которые до сих пор помнят восточноангольские народы как вимбали или пособники португальцев. В 18-19 веках внутренние районы Анголы были недоступны для европейцев.Но музыка и танцы этих мест стали доступны косвенно, так как европейские наблюдатели видели африканских пленников, играющих на музыкальных инструментах в странах Нового Света. Например, в Бразилии музыка религии кандомбле может быть напрямую связана с формами поклонения ориша среди йоруба в 18-19 веках. Точно так же религиозные обряды Умбанды являются продолжением традиционных сеансов исцеления, которые все еще практикуются в Анголе, и vodun религиозная музыка среди фонов Бенина имеет продолжение в вуду Гаити и других странах Карибского бассейна.Африканские инструменты также претерпевали изменения и иногда получали дальнейшее развитие в Новом Свете; примерами являются центральноафриканский фрикционный барабан и ламеллафон (в кубинском marimbula ).

Африканская музыка, как она известна сегодня, также была сформирована изменениями в экологии континента, которые вытеснили людей в другие страны, что привело к изменениям в их искусстве. Например, с высыханием Сахары население переместилось на юг. Когда оседлое население принимало незваных гостей, они часто перенимали у них музыкальные стили.Таким образом, стиль хорового пения масаи оказал фундаментальное влияние на вокальную музыку гого центральной Танзании, что можно услышать в их песнопениях ниндо и мсуньюнхо .

Только относительно недавно внимание ученых было сосредоточено на различных городских стилях, отражающих смесь местных и иностранных ингредиентов, появившихся за последние 50 лет или около того. Самыми известными из них являются западноафриканская «светская жизнь», конголезская танцевальная музыка, тарабу, восточноафриканских стилей и южноафриканские стили.С повсеместным принятием христианства в Африке с 19 века возникло и продолжает развиваться множество новых разновидностей африканской церковной музыки. Например, с измененными словами гимны, а также светские песни довольно часто адаптируются как песни протеста, чтобы сплотить оппозицию политическому притеснению.

Герхард Кубик Дональд Кейт Роботэм

Как выпустить рекорд

Цифровой

[Обзор | Освоение | Distro | Bandcamp | Издательство, лицензирование, авторские права]

| Обзор

С бюджетом в несколько сотен долларов...

вы можете получить свой цифровой альбом профессионально Сделано и доступно во всех популярных магазинах и в потоковом режиме. Сервисы. Ориентировочный бюджет начинается примерно с 40 долларов на песню для мастеринга, плюс 50 долларов на цифровое распространение вашего альбома, и вы должны позволить себе несколько месяцев, чтобы завершить эти процессы.

Если вы пытаетесь выпускать свою музыку, ничего не тратя, сделайте все возможное, чтобы «освоить» треки самостоятельно, настройте свои бесплатные учетные записи Paypal и Bandcamp, загрузите свой альбом в Bandcamp и вуаля! - вы официально выпустили свою музыку в цифровом виде.

Не забудьте заглянуть в раздел PROMO, чтобы узнать, как сообщить миру о своем релизе!

Будьте на высоте!

Форматы аудиофайлов: вы должны сохранять свои окончательные миксы как высококачественные (стандарт 24 бита) стерео файлы WAV или AIFF. отскакивает с той же частотой дискретизации, которую вы смешивали. Эти файлы WAV или AIFF - это то, что вы отправляете мастеринг-инженеру, что вы получите обратно от Mastering Engineer, и то, что вы затем загрузите в цифровые магазины и сервисы (они не будут принимать MP3!).

Обложка: на всякий случай сохраните обложку цифрового альбома в виде файла .JPG или .PNG с разрешением 2400 x 2400 пикселей, не менее 72 точек на дюйм и в формате. Цветовой режим RGB. (2400 x 2400 пикселей - это самый большой рекомендуемый размер - многие магазины принимают меньшую версию, но если вы начнете с 2400 x 2400 версию, вы всегда можете уменьшить размер.)

Коды

UPC и ISRC: чтобы продавать музыку через iTunes или другие крупные сервисы, вам нужно будет обратиться к цифровому дистрибьютору, и он предоставит вам код UPC для вашего альбома. (это идентифицирует ваш альбом и контролирует ваши продажи) и коды ISRC для каждого из ваши треки (идея та же, но для отдельных песен).

Вот полезное краткое изложение применимости кодов UPC и ISRC для инди-исполнителей.

Если вы предпочитаете лицензировать свои собственные персональные коды UPC и ISRC, вы можете найти отдельные коды UPC всего за 10 долларов США, а коды ISRC - это единовременная плата в размере 95 долларов США за префикс компании / бренда.

| Освоение

Для профессионального мастеринга ваших финальных миксов вам потребуется начальный бюджет примерно в 40 долларов на песню и вы должны планировать ждать 4-8 недель со дня отправки файлов до дня загрузки готовых мастеров.

Если вы ищете быстрый ответ на вопрос «Следует ли мне освоить свои цифровые файлы?», Ответ - «ДА!»

Почему?

Потому что мастеринг надежно улучшает звучание ваших миксов. 😎

Инженеры

Mastering специализируются на стандартизации и уточнении динамики, громкости, согласованности и тайминга ваших треков. Они являются экспертами в применении дополнительных уровней эквалайзера и сжатия, помогая каждому элементу вашей музыки звучать четче и плавнее (они используют такое Hi-Fi оборудование, о котором большинство из нас может только мечтать). наши миксы!) Чтобы узнать больше об истории и эффектах мастеринга, я рекомендую этот подкаст-интервью с одним из моих любимых инженеров Карлом Саффом.

Если у вас нет бюджета на профессиональное мастеринг или если вы не уверены, что оно того стоит, пожалуйста, сделайте одолжение своей аудитории, сделав все возможное, чтобы «освоить» треки самостоятельно!

Мастеринг-инженеры

Вот несколько рекомендаций для доступных мастеринг-инженеров с отличными репутация (приблизительная цена за песню - а поскольку ставки колеблются в зависимости от количества песен / времени мастеринга, эти приблизительные значения могут быть низкими для сингла и высокими для альбома - всегда проверяйте дважды!):

Boiler Room (50 долларов за песню), Lucky Lacquers (50 долларов за песню), Sky Onion (50 долларов за песню), Карл Сафф (60 долларов за песню), Эврика (Майк Нолти) (60 долларов за песню), Focus (Дуг Ван Слоун) (60 долларов за песню), Taloowa (75 долларов за песню), Джош Бонати (85 долларов за песню), Salt (Пол Голд) (100 долларов за песню), Golden Mastering (100 долларов за композицию).

[* обновление 2021 года: отличный способ найти подходящего мастеринг-инженера - это посмотреть оценки на любую новую музыку, которая, по вашему мнению, звучит действительно хорошо, а затем погуглить их и посмотреть, каковы их ставки и доступность.]

| Распределение

Чтобы ваша музыка была доступна в Apple Music, Spotify, Amazon, Tidal и т. Д., Вам необходимо зарегистрироваться с помощью - и плати! - Цифровой дистрибьютор.

Примечание. В наши дни сроки обработки для цифрового распространения довольно короткие - от нескольких дней до нескольких недель - хотя вы можете указать дату выпуска, когда пройдете процесс настройки.Обязательно дайте себе достаточно времени - по крайней мере, за месяц (отраслевой стандарт - 3 месяца) до даты выпуска, чтобы собрать свой EPK, разослать пресс-релизы, обслужить радио и распространить ваши данные.

Три цифровых дистрибьютора, с которыми я наиболее знаком, - это Tunecore, CD Baby и DistroKid. Все они имеют простые в использовании информационные панели, которые проведут вас через процесс настройки, предлагают четкие и подробные отчеты о ваших продажах и позволяют легко снимать любые деньги, которые вы сделали с помощью чека, прямого депозита или Paypal.

Tunecore против CD Baby против DistroKid

Tunecore взимает 29,99 долларов США за распространение вашего альбома в течение первого года, а затем увеличивает их до 49,99 долларов США за дальнейшее распространение каждый год после этого - но они не берут никакого процента от вашей музыки. продажи.

С другой стороны,

CD Baby взимает единовременную плату в размере 49 долларов за альбом за распространение, но они берут 9% -ную скидку со всего, что вы продаете, в течение всего срока их службы.

DistroKid позволяет загружать неограниченное количество музыки по годовой цене (от 19,99 долларов в год) и позволяет вам сохранять 100% гонорара (выплачивается ежемесячно). Определенно лучшее предложение, особенно если вы планируете выпустить более одного альбома. Бонус от DistroKid заключается в том, что благодаря инвестициям меньшинства Spotify вы получаете мгновенную проверку на Spotify (включая синюю галочку на странице исполнителя Spotify), когда отправляете свою музыку через DistroKid.

Прочие опции

Есть ряд других цифровых дистрибьюторов, на которые стоит обратить внимание, в том числе Stem, Music Kickup, Aded.us, Ditto Music, iMusician, Catapult и Traxx.space. Вот хорошее подробное описание дистрибьюторов и их функций, представленное Ари Херстандом в Ari's Take.

AWAL

AWAL - отличная дистрибьюторская компания, которой вы, возможно, захотите попробовать подчиниться. Это курируется, поэтому они не принимают все, но если вам удастся повеселить их уши, они предложат хорошие условия для цифрового распространения (прямая комиссия с продаж 15% по скользящему 30-дневному контракту), и они известны тем, что активно продвигают ваши запись о размещении и функциях магазина.Чтобы отправить свою музыку в AWAL, вам сначала нужно заполнить форму «Присоединяйтесь к нам», которую вы можете найти здесь.

Профили исполнителей

Ряд крупных платформ цифрового стриминга / монетизации позволяет вам самостоятельно регистрировать и настраивать свой профиль исполнителя, что вам обязательно нужно сделать!

Вот ссылки для регистрации исполнителей в Apple Music, Spotify, YouTube Music и Pandora.

| Bandcamp

Bandcamp - это динамичный бесплатный сервис, который предоставляет вам настраиваемый профиль, полный контроль над установкой цен и некоторые действительно полезные (бесплатные) услуги для продажи товаров и создания кодов загрузки.

(У них также есть некоторые ценные функции для фанатов, такие как возможность «следить» за группами, которые вам нравятся, получать уведомления, когда группы, за которыми вы следите, выпускают новую музыку, бесплатное мобильное приложение для потоковой передачи ваши покупки, а также варианты для размещения желаемых и подарков музыки.)

Bandcamp не имеет платы за установку и никаких ежегодных сборов. Однако они берут комиссию в размере 15% со всех продаж вашей музыки и комиссию в размере 10% со всех товаров (сравните это с iTunes, который взимает комиссию в размере 30% со всех продаж.)

Если вы инди-исполнитель и пытаетесь выпускать свою музыку, я рекомендую вам зарегистрироваться на Bandcamp, независимо от того, занимаетесь ли вы также цифровым распространением!

Внимание!

Распространенное разочарование, связанное с тем, что вы новичок в Bandcamp, заключается в том, что для того, чтобы собирать деньги, которые вы зарабатываете на Bandcamp, вы должны иметь не только учетную запись Paypal, но и учетную запись Paypal должна быть учетной записью «Premier» или «Business», что означает один раз вы создали учетную запись Paypal, вам необходимо пройти дополнительный процесс (бесплатного) обновления Paypal, прежде чем вы действительно сможете начать собирать все, что вы заработали.Итак, если вы планируете использовать Bandcamp как платформа для продажи музыки, сначала приведите в порядок свою учетную запись Paypal!

| Издательское дело, лицензирование и авторские права

До тех пор, пока вы явно не подписали никаких прав, ваши авторские права на публикацию и основную запись по умолчанию принадлежат вам.

Однако рекомендуется сделать все возможное, чтобы профессионально установить права на свою музыку. Это включает в себя регистрацию ваших «музыкальных композиций» и «звукозаписей» в Бюро регистрации авторских прав США (это можно сделать вместе, в одном приложении за 35 долларов США), регистрацию в Организации по правам на исполнение (или «PRO») в качестве писателя. и издатель (100–150 долларов) и регистрация в качестве исполнителя на SoundExchange (бесплатно).Как только эти задачи будут выполнены, вы будете защищены на случай, если кто-нибудь когда-нибудь запишет, выступит, сплагиатит или захочет заплатить большие деньги за лицензию на ваши песни.

(Для действительно отличного и подробного ознакомления с реалиями публикации и лицензирования ознакомьтесь с этой статьей «Понимание музыкальной индустрии: музыкальные издатели, синхронизация и лицензирование» от Буди Вугта.)

Организации по правам на исполнение

Три основные организации по правам на исполнение - ASCAP, BMI и SESAC - собирают и распределяют гонорары за "публичное исполнение" ваших песен.

Для инди-артистов лучше всего выбрать ASCAP или BMI (SESAC в настоящее время является довольно эксклюзивным и "только по приглашениям"). И ASCAP, и BMI позволяют вам зарегистрироваться в качестве «писателя», «издателя» или обоих, но поскольку гонорары, которые они собирают, составляют 50/50 «писателю» и «издателю», вы захотите зарегистрироваться как оба "Писатель" и "Издатель", чтобы собрать всю вашу потенциальную прибыль.

Уловка: есть сборы, связанные с регистрацией.Если вы выберете ASCAP, вам нужно будет заплатить 50 долларов за регистрацию в качестве «писателя» плюс еще 50 долларов за регистрацию в качестве «издателя». В BMI вы сможете бесплатно зарегистрироваться в качестве «писателя», но затем они берут 150 долларов за регистрацию в качестве «издателя».

SoundExchange

После регистрации в ASCAP или BMI обязательно зарегистрируйтесь как исполнитель на SoundExchange. Это бесплатная регистрация, покрывающая гонорары за «неинтерактивную» потоковую передачу музыкального контента (например, Pandora и SiriusXM).

Лицензирование

Хорошая новость заключается в том, что если кто-либо когда-либо захочет лицензировать какую-либо вашу музыку для кино, телевидения или рекламы, поскольку вы контролируете свои права на публикацию и основную запись, вы (или вы и ваш адвокат) можете вести переговоры и получать оплату напрямую.

Плохая новость в том, что конкуренция за лицензионные доллары очень высока.

Хотя всегда стоит отправить электронное письмо и ссылку для прослушивания в крутые лицензионные агентства, такие как Bank Robber, Musicbed, The Music Playground и Zync, лучший способ заинтересовать лицензионное агентство в вашей музыке - добиться успеха на других фронтах, например в рекламе. и радио.Если вы создадите некоторый шум, ваши возможности лицензирования, а также другие возможности, такие как туры и продажа товаров, обязательно увеличатся.

Songtradr

Songtradr - это бесплатный сервис, который позволяет вам загружать музыку, устанавливать цены на лицензионные сборы, участвовать в различных проектах и ​​совершать лицензионные транзакции через свою платформу. Если вы откажетесь от лицензирования чего-либо через них, они возьмут брокерскую комиссию в размере 17,5% (сравните это с 20% Tunecore). Это новый сервис, и я не знаю, насколько они успешны, но я работал с некоторыми из их команды раньше, и я определенно рекомендую попробовать Songtradr.

Публикация и лицензирование через вашего цифрового дистрибьютора

Если вы используете Tunecore или CD Baby в качестве своего цифрового дистрибьютора, вас могут заинтересовать их варианты консолидации с ними вашего управления правами. Преимущество будет заключаться в том, что вы можете получить некоторые возможности лицензирования, которые в противном случае упустили бы. Недостатком является то, что вы должны дать им договорное разрешение на размещение вашей музыки в любом месте, где они могут, и вы можете быть недовольны тем, где будет размещена ваша песня, независимо от выплаты.

Tunecore предлагает «Сделку по публикации Tunecore» за единовременную плату за установку в размере 75 долларов США (плюс 15% гонорара и 20% комиссии за любую лицензию, которую они получают). Есть неплохой шанс, что вы не вернете на него эти 75 долларов, но он определенно даст вам представление о потоках онлайн-доходов и предоставит вашу музыку для возможностей лицензирования.

У

And CD Baby есть два варианта: возможность бесплатного выбора для «Синхронного лицензирования», когда они делают вашу музыку доступной (и собирают гонорары) для лицензирования фильмов, телевидения, рекламы и YouTube; и услуга под названием CD Baby Pro (89 долларов за альбом или 49 долларов за обновление), с помощью которой CD Baby будет обрабатывать вашу PRO-регистрацию, а также собирать и распределять ваши гонорары (при этом взимается административный сбор в размере 15%).

CD

[Обзор | Освоение | Производство | Образцы | Distro]

| Обзор

Это 2021 год. Стоит ли вам по-прежнему делать компакт-диски?

Конечно, если:
✔ Вы играете много концертов или собираетесь в тур (компакт-диски по-прежнему являются отличным импульсом для покупки за торговым столом) [* эээ, да, в данный момент это не применяется, но это это общая идея]
✔ у вас хорошие отношения с местным музыкальным магазином и достаточно местного присутствия, так что вы, скорее всего, можете переместить какой-нибудь продукт
✔ вы планируете сделать большую рекламу и / или радиопередачу в колледже и хотите отправить почту из CD на рассмотрение
✔ Вы хотите, чтобы ваша музыка была добавлена ​​в Allmusic.com / Rovi, которая предоставляет биографические данные, изображения и метаданные для таких сайтов, как Spotify [* обновление 2021 года: теперь вы действительно можете делать это в цифровом виде, следуя инструкциям в разделе «Моя музыка - это цифровой релиз, а не физический продукт. Может он все еще числится в базе данных? " по указанной выше ссылке.
✔ у вас есть деньги в бюджете (примерно 800 долларов за 500 компакт-дисков)

Нет, если:
❌ вы почти никогда не играете вживую
❌ вы в основном сосредотачиваетесь на онлайн / цифровом формате
❌ вы ожидаете получить свой компакт-диск в музыкальных магазинах по всей стране (для этого требуется договор о физическом распространении, который сначала требует подписания на установленный лейбл!)
❌ ваш бюджет ограничен... Если у вас всего несколько сотен долларов и вы спорите между профессиональным мастерингом и созданием компакт-дисков, я призываю вас стать мастером!

| Освоение

Мастеринг компакт-дисков - это тот же процесс, что и цифровой мастеринг, с дополнительным рассмотрением того, как лучше всего доставить мастер-диск производителю компакт-дисков. Традиционно ваш мастеринг-инженер записывал "производственную мастер-версию" компакт-диска, которую вы затем отправляли производителю по почте, и хотя это все еще жизнеспособный вариант (и, как правило, дополнительная плата за диск составляет 25 долларов или около того), текущий стандарт заключается в том, чтобы доставить мастер компакт-дисков в электронном виде как Образ DDP.

Обязательно сообщите своему мастеринг-инженеру о различных форматах, в которых вы планируете выпускать музыку.

Если вам нужен совет о том, кого использовать для профессионального мастеринга компакт-дисков, загляните в раздел ЦИФРОВОЙ мастеринг!

| Производство

Есть 2 способа изготовления компакт-дисков:

1) «Тиражирование» (высококачественный профессиональный способ)
2) «Тиражирование» (для небольших объемов - в основном то же, что и запись компакт-дисков с вашего компьютера).

300 компакт-дисков - это типичный порог количества для профессиональной репликации. Для небольших тиражей вы можете либо использовать Duplicator, либо CD Baby и Amazon CreateSpace могут дублировать по мере необходимости.

Разбивка цен на профессиональную репликацию компакт-дисков

Обратите внимание на различные варианты упаковки и то, что цены не включают стоимость доставки (цены действительны летом 2019 года - всегда проверяйте дважды!):

От Discmakers:
300 компакт-дисков в ювелирных футлярах с полноцветной обложкой = 555 долларов (1 доллар.85 за шт.)
300 компакт-дисков в полноцветных дигипаках = 657 долларов (2,14 доллара за единицу)
500 компакт-дисков в ювелирных футлярах с полноцветной обложкой = 795 долларов (1,59 долларов за штуку). шт.)
500 компакт-дисков в полноцветных дигипаках = 790 долларов США (1,58 долларов США за единицу)
1000 компакт-дисков в ювелирных футлярах с полноцветной обложкой = 990 долларов США (0,99 долларов США за штуку). шт.)
1000 компакт-дисков в полноцветном дигипаке = 990 $ (0,99 $ за единицу)

От Groovehouse:
500 компакт-дисков в ювелирных футлярах с полноцветной обложкой = 795 долларов (1,59 доллара за единицу)
500 компакт-дисков с полноцветными дигипаками = 1170 долларов (2 доллара.34 за единицу)
1000 компакт-дисков в ювелирных футлярах с полноцветной обложкой = 890 долларов (0,89 доллара за штуку). шт.)
1000 компакт-дисков в полноцветном дигипаке = 1390 $ (1,39 $ за единицу)

с диска Nationwide:
300 компакт-дисков в драгоценных футлярах с полноцветной обложкой = 778 долларов (2,59 доллара за штуку). (шт.) в футлярах с полноцветной обложкой = 1134 $ (1.13 чел. шт.)
1000 компакт-дисков в полноцветном дигипаке = 1134 USD (1,13 USD за единицу)

Математика

Как видите, чем больше компакт-дисков вы производите, тем дешевле будет цена «за единицу» - всего 0,89 доллара за компакт-диск, если вы сделаете 1000.

Эта стоимость «за единицу» полезна, потому что она позволяет вам оценить размер вашей прибыли, когда вы действительно продадите компакт-диск. Если производство компакт-дисков обходится вам в 1 доллар за единицу, но вы продаете их на своем торговом столе по 10 долларов за штуку, вы получаете 9 долларов за каждый компакт-диск.Если вы сделаете 1000 компакт-дисков по цене 900 долларов и вам удастся продать все 1000 компакт-дисков по 10 долларов за штуку (это 10000 долларов!), Ваша общая прибыль составит 9100 долларов, поэтому компакт-диски, теоретически, могут быть отличным вложением. (Однако, чтобы действительно продать 1000 компакт-дисков, вам, вероятно, придется вести активный онлайн-бизнес и хотя бы несколько магазинов звукозаписи, и в этом случае ваша маржа будет немного ниже, потому что вам нужно будет учитывать доставку и расходы на упаковку для почтовых заказов, комиссионные для интернет-магазинов и оптовые цены для музыкальных магазинов.)

Но подожди. Вам действительно нужно 1000 компакт-дисков? Я могу заверить вас, что в наши дни чрезвычайно сложно продать 1000, 500 или даже 100 компакт-дисков, и наиболее вероятным результатом создания всех этих компакт-дисков является то, что они в конечном итоге будут занимать место в шкафу на долгие годы.

Я думаю, что самый мудрый совет - сначала попытаться вызвать интерес к своей музыке в Интернете и / или в вашем сообществе, и если вы чувствуете, что есть реальный спрос, тогда вы начинаете думать о производстве.

Кунаки

Получил горячую подсказку из этой ветки #watmm на Reddit о Kunaki, CD Duplicator по требованию, без ограничений. Плюсы: полный комплекс услуг, дешево и по запросу. Минусы: Дублирование (не репликация) и предлагаются только футляры для драгоценностей.

| Образцы

Осторожно: если у вас есть неочищенные сэмплы где-нибудь в треках, там высока вероятность их обнаружения производителем!

Чтобы избежать судебных исков об авторском праве, компании-производители не забывают снимать с себя ответственность за подписанные ими документы, а также защищают себя, выполняя каждый проект с помощью программного обеспечения для обнаружения образцов перед публикацией.

Если они обнаружат сэмплы, которые вы искусно нарезали и вплели в свои песни, они снимут ваш проект с производства, уведомят вас об обнаруженных сэмплах и потребуют соответствующего разрешения для того, что вы используете, прежде чем ваш проект сможет продолжить работу.

Получение разрешения

Стоит ли связываться с звукозаписывающими компаниями и издателями для получения разрешения на использование сэмплов? Нет, если у вас нет денег, которые могут привлечь их внимание!

Если вы все равно хотите попробовать, вот несколько бесплатных, исчерпывающих юридических консультаций.

Решения

Так как у вас не возникнет никаких серьезных проблем с отправкой музыки с семплами (и кто знает, ваш выбор времени может быть как раз подходящим, чтобы ускользнуть!), Вы всегда можете сыграть с заводами-производителями. Просто убедитесь, что вы одобрены для производства, прежде чем платить им!

Вы также можете сделать это самостоятельно, распечатав вкладыши, купив футляры и напечатав лицевые стороны компакт-дисков, а затем записав компакт-диски на свой компьютер ...

| Распределение

Если вы надеетесь, что ваш компакт-диск появится в магазинах звукозаписи по всей стране, вам лучше всего подписаться на звукозаписывающем лейбле с соглашением о национальном распространении - и даже тогда, на таком конкурентном рынке, это требует прессы, радио. и признание критиков в полной мере проявится в ту неделю, когда выйдет ваш компакт-диск, чтобы не стать еще одной группой, потерянной в тасовке на полках магазинов.

Если это ваша мечта, и вы хотите обратиться к своим любимым звукозаписывающим лейблам в надежде, что они предложат вам сделку и будут неустанно работать над тем, чтобы ваш компакт-диск появился во всех существующих магазинах, просто:

✔ Напишите электронное письмо на контактный адрес электронной почты лейбла
✔ Напишите абзац о том, кто вы и какую помощь вы ищете
✔ Вставьте соответствующие ссылки для потоковой передачи музыки и ...
✔ Подпишите от

Скорее всего, вы не получите ответа.Но это твоя мечта. Возможно, вы это сделаете! ⚡

Итак, как лучше всего продавать компакт-диски, помимо товарного столика на выставках и в местном музыкальном магазине?

Интернет-магазин

Сделать свой компакт-диск доступным в Интернете так же просто, как зарегистрироваться в интернет-магазине, таком как Storenvy (бесплатно) или Big Cartel (бесплатно до 5 наименований или 9,99 долл. США в месяц), или самостоятельно, создав учетную запись CASH Music и используя их бесплатные инструменты. для создания магазина. После настройки вы можете ссылаться на свою витрину со своего веб-сайта и в социальных сетях.

Если вы настроили свой профиль на Bandcamp, они разместят для вас бесплатный магазин товаров (они берут 10% комиссионных со всех продаж товаров), в котором вы сможете устанавливать цену, продавать и делать ссылки на свои компакт-диски.

И если вы используете CD Baby в качестве цифрового дистрибьютора, они предлагают бесплатный настраиваемый виджет магазина, который вы можете встроить на свой сайт. (CD Baby также предлагает то, что они называют «всемирным распространением компакт-дисков» за 49 + 4 доллара за компакт-диск, что позволяет продавать компакт-диски через их интернет-магазин, на Amazon и через различных партнеров по распространению).

Винил

[Обзор | Освоение | Производство | Образцы | Distro]

| Обзор

Нет ничего приятнее, чем день, когда появляется UPS с коробкой, полной ваших собственных долгоиграющих пластинок!

Но попасть туда может быть путешествие.

Будьте готовы ждать

Создание фактических записей требует времени. Перед производством не только требуется несколько этапов, но и вся виниловая индустрия печально известна задержками.

$$$

И это требует $$$. Вы должны быть готовы оплатить мастеринг, резку лака, тестовые прессы, печать обложек альбомов и доставку вместе с затратами на производство винила.

4 доллара за единицу, минимум 500 единиц, является хорошей приблизительной оценкой затрат («единица» = готовый упакованный продукт).

Другими словами, 500 12-дюймовых пластинок в печатных жакетах обойдутся вам в 2000 долларов (7-дюймовые пластинки примерно вдвое дешевле.)

| Освоение

Тот же мастеринг-инженер, который вы используете для мастеринга ваших цифровых файлов, может создать вторичный цифровой мастер, специально предназначенный для печати винила - обычно это занимает немного больше времени, поэтому это требует дополнительных затрат, но инженеры и аудиофилы рекомендуют вам это сделать. (Да, конечно, вы можете просто использовать цифровой мастер для своего винила, но производство винила вводит другой набор причуд и динамики, так что если вы хотите, чтобы ваша пластинка звучала наилучшим образом, Мастер для винила!)

Список рекомендованных мастеринг-инженеров можно найти в разделе ЦИФРОВОЙ мастеринг.

Лаки для резки

После того, как у вас есть файлы Mastered, следует сделать второй шаг, связанный с созданием мастер-копии виниловой пластинки, известной как нарезка лака. Это процесс, при котором звук от вашего Мастера передается через наложение на лак токарным станком с нарезанием в нем канавок. Вот демо-ролик в реальном времени:

Лаки можно резать 2 способами:

1) Отправьте его специалисту по резке лака (который затем отправит его на завод-изготовитель для производства).
2) Попросите предприятие, на котором вы работаете, разрезать лак.

Оба варианта стоят примерно одинаковую сумму денег (примерно 350 долларов за стандартный 12 дюймов или 150 долларов за 7 дюймов).

Преимущество того, что это делают специалисты, заключается в том, что они действительно сосредотачиваются на вас и делают звук вашего винила максимально приближенным к Мастеру. Минус: дополнительное время, необходимое для их планирования.

Преимущество того, что звукозаписывающий завод делает это, заключается в эффективности - это экономит время, и, пока вы довольны своими цифровыми мастерами, он должен звучать нормально.Но звукозаписывающий завод режет огромное количество лака, и на самом деле они не обещают услуги «внимательного» прослушивания.

Некоторые специалисты по резке лака с безупречной репутацией (все они также являются популярными инженерами-мастерами) (приблизительные цены за стандартный 12 дюймов):

Sky Onion (260 долларов), Carl Saff (330 долларов), Lucky Lacquers (350 долларов), Bonati Mastering (350 долларов), Taloowa (350 долларов), Salt Mastering (370 долларов) и Golden Mastering (450 долларов).

| Производство

Производители винила обычно проводят различие между услугами, которые они предлагают: «Производство винила» - это одна услуга, а «Печать обложек альбомов / обложек / вставок» - другая (и может потребоваться отдельный заказ.)

Некоторые люди предпочитают, чтобы их обложки альбомов и любые вставки были напечатаны компаниями, которые специализируются на индивидуальной печати (например, Imprint или Dorado). * Примечание: стандартное значение - 500. минимальный заказ на 12-дюймовые куртки (и 300 на 7-дюймовые куртки) независимо от того, пользуетесь ли вы услугами специалиста или производителя винила. Если вам нужно меньше минимума, у вас просто останется пачка лишних курток ...

Как и при резке лака, затраты примерно такие же, независимо от того, распечатываете ли вы упаковку у производителя винила или отправляете ее специалисту.Одним из преимуществ того, что производитель винила печатает жакеты, является то, что они обычно вставляют пластинки в пиджаки для вас без дополнительной оплаты (в отличие от того, что вам придется делать их все самостоятельно в вашей квартире-студии).

В любом случае, если вы хотите снизить затраты на LP, придерживайтесь стандартных параметров или параметров по умолчанию и подумайте об ограничении количества цветов на ваших рисунках и этикетках!

Разбивка цен на производство профессиональных 12-дюймовых виниловых пластинок

Цены включают раскрой лака + * стандартная печать на 12-дюймовой куртке *, но не включают доставку (цены действительны летом 1919 года - всегда проверяйте дважды!):

От United Record Pressing:
300 пластинок с ч / б этикетками в бумажных конвертах = 1286 долларов (4 доллара.29 за единицу)
500 записей с ч / б этикетками в бумажных конвертах = 1455 долл. США (2,91 долл. США за единицу)
500 4-х цветных обложек LP = 695 долл. США (1,39 долл. США за единицу)
* Лучшая упаковка: 500 записей с ч / б этикетками и 500 4-х цветных курток = 2150 долларов (4,30 доллара за единицу)
+ купоны на цифровую загрузку и пакет хостинга (1000 купонов) = 275 долларов

От Erika Records:
100 записей с ч / б этикетками в бумажных конвертах = 1066 долларов (10,66 долларов за единицу)
300 записей с ч / б этикетками в бумажных конвертах = 1308 долларов (4 доллара.36 шт.) 500 4-х цветных курток = 1940 $ (3,88 $ за единицу)

Из Groovehouse:
300 записей с одноцветными этикетками в бумажных конвертах = 1394 доллара (4,65 доллара за единицу)
500 записей с одноцветными этикетками в бумажных конвертах = 1760 долларов (3.52 доллара за единицу)
300 записей с одноцветными этикетками и 4 цветными обложками = 1815 долларов (6 долларов.05 за единицу)
500 записей с одноцветными этикетками и 4 цветными обложками = 2130 долларов (4,26 доллара за единицу)
* Лучшее пакетное предложение: 500 записей с одноцветными этикетками и 500 четырехцветных обложек = 2130 долларов (4,26 долларов за шт.)
+ карты Digital Download и пакет хостинга (500 карт) = 349 долларов США

Существует ряд других производителей винила как в США, так и за рубежом. Вот хороший список ссылок.

Винил по запросу

Цены высокие, но если все, что вам нужно, - это ограниченное количество копий вашего альбома на виниле, есть услуги, которые на токарном станке вырежут каждую пластинку одну за другой, что позволит вам сделать всего 1 копию. (!) Имейте в виду, что винил, вырезанный на токарном станке, делается вручную, а не на точно откалиброванном оборудовании звукозаписывающей фабрики, поэтому он подвержен колебаниям громкости и точности, но все же... довольно круто.

Вот пример цен на Vinyl On Demand (цены действительны летом 1919 года и не включают доставку):
1 7-дюймовая пластинка в пустом конверте = 25 долларов (25 долларов за единицу)
20 7-дюймовых пластинок в пустых обложках = 285 долларов (14,25 долл. США за единицу)
1 12-дюймовая пластинка в чистом конверте = 48 долл. США (48 долл. США за единицу)
20 пластинок 12 дюймов в заглушке = 490 долл. США (24,50 долл. США за единицу)

Другие специалисты по виниловой резке на токарном станке, на которые стоит обратить внимание: Austin Signal, One Groove Vinyl, Tangible Formats и Audio Geography.

Qrates

Помимо того, что Qrates представляет собой профессиональный производственный вариант (по довольно высокой цене), он предлагает краудфандинговую бизнес-модель, при которой вы можете создать то, что будет вашим продуктом, а затем провести краудфандинг через них. После того, как ваш проект будет профинансирован, Qrates возьмет на себя все производство, снизит объем продаж на 15% и либо отправит ваши заказы (с дополнительными 5%), либо доставит вам продукт (в этом случае ответственность за отправку заказов лежит на вас).

| Образцы

Ага.Так же, как и производители компакт-дисков, производители винила ищут нелицензионные сэмплы и, не теряя времени, убирают ваш проект с производственной линии, если они обнаружат какие-либо нелицензионные сэмплы в вашей музыке. (Кстати, именно заводы-производители всегда будут звонить вам - мастеру-мастеру и лакировщику все равно.)

Как другие обошли проблему? Они воспользовались своим шансом, и, используя свой шанс, я имею в виду избегание более дешевых, крупных производителей и попытку найти более мелких производителей, у которых может не быть рабочей силы, чтобы запустить все с помощью программного обеспечения для обнаружения.Но нелицензионные сэмплы всегда являются авантюрой при создании вашей музыки, так что будьте осторожны!

| Распределение

Чтобы ваш LP попал в магазины звукозаписи по всей стране, вам понадобится договор о распространении, который обычно возможен только в том случае, если вы подписаны на уже существующий лейбл. Для получения дополнительной информации см. Распространение компакт-дисков.

Без дистрибьюторской сделки ваши лучшие ставки для продажи винила:
✔ со своего товарного столика на выставках
✔ в местном музыкальном магазине, где вы можете установить отношения с покупателем и клерками
✔ с веб-сайта вашей группы и в Интернете магазины и услуги, такие как Storenvy, Big Cartel, CD Baby, Bandcamp и CASH Music (и путем ссылки на любые магазины / услуги, которые вы используете в социальных сетях)

Кассета

[Обзор | Освоение | Производство | Distro]

| Обзор

Это 2021 год.Стоит ли делать кассеты?

Кассетная культура, как и культура винила, увлечена теплотой и несовершенством аналогового звука и человеческим тактильным удовольствием от физического продукта.

Это ты?

Если это так, то существует довольно активный рынок лент и обрабатывающая промышленность, которая поддерживает его. Ленты могут быть профессионально произведены примерно за половину стоимости винила (примерно 2 доллара за единицу) или даже дома за 1 доллар за единицу или меньше.

| Освоение

Вы можете использовать свои файлы с цифровым мастерингом для изготовления кассет, хотя некоторые люди рекомендуют мастеринг, более близкий к мастерингу для винила, чтобы делать кассеты с наилучшим звучанием. В любом случае ваш мастеринг-инженер сможет внести любые необходимые корректировки, если вы планируете производить кассеты.

Кассетно-тиражные компании принимают мастера в следующих форматах: аудиокассета, CD-DA, CD / DVD с данными и 44.16-битные .WAV с частотой 1 кГц (вы можете отправлять более высокое качество, но они, скорее всего, понизят их до 16-битного).

| Производство

Есть два способа сделать ленты:

1) разместить заказ через один из немногих крупных заводов-изготовителей, который профессионально скопирует, напечатает и упакует их для вас
2) закажите пустые ленты, коробки, этикетки и j-карты оптом и сделайте дублирование и печать самостоятельно

Чтобы понять разницу в стоимости D.И.Я. и профессиональное производство, вы можете получить 100 пустых 30-минутных лент, коробок, этикеток и j-карт от National Audio за 92 доллара (или 0,92 доллара за единицу, но тогда вам придется дублировать, печатать и упаковывать дома).

Чтобы National Audio полностью изготовила 100 30-минутных кассет и доставила готовый продукт к вашему порогу, стоит около 200 долларов (или 2 доллара за единицу).

(Если вы планируете заказывать расходные материалы оптом, Delta Media также предлагает отличные цены на пустые ленты, различные коробки, этикетки и J-карточки.)

Разбивка цен на профессиональные кассетные дубликаты

Котировки включают печать и упаковку, но не включают доставку (цены действительны летом 1919 года - всегда перепроверяйте!):

от National Audio Company / Cassetro:
100 лент продолжительностью до 60 минут + печать и упаковка = 258 долларов США (2,58 доллара США за единицу)
250 лент продолжительностью до 60 минут + печать и упаковка = 510 долларов США (2,04 доллара США за единицу)
500 лент продолжительностью до 60 минут + печать и упаковка = 960 долларов (1 доллар.92 за единицу)
1000 лент продолжительностью до 60 минут + печать и упаковка = 1750 долларов (1,75 доллара за единицу)

от Cassette Works:
250 лент продолжительностью до 60 минут + печать и упаковка = 400 долларов США (1,60 доллара США за единицу)
500 лент продолжительностью до 60 минут + печать и упаковка = 750 долларов США (1,50 доллара США за единицу)
1000 и более кассеты продолжительностью до 60 минут + печать и упаковка = 1450 долларов США (1,45 доллара США за единицу)

от Rainbo Records:
500 кассет продолжительностью до 44 минут + печать и упаковка = 659 долларов (1 доллар.31 за единицу)
1000 лент продолжительностью до 44 минут + печать и упаковка = 1075 долларов (1,07 доллара за единицу)

| Распределение

Как и в случае с продажей компакт-дисков и винила, ваши самые надежные варианты продажи кассет - это товары на выставках, в местном магазине звукозаписи, а также в онлайн-магазине, на веб-сайте, у дистрибьютора и / или Bandcamp.

В кассетных магазинах есть несколько имен святого Грааля, например, Mississippi Records в Портленде и Burger Records в Фуллертоне, но у меня нет внутренней информации о том, как заставить их носить вашу кассету, кроме как отправить им копию и надеяться, что кто-то заинтересуется .

Вот несколько рекомендуемых сайтов, ориентированных на ленту, для отправки копии вашей готовой ленты на рассмотрение (наряду с отправкой ссылок на цифровые версии вашей музыки в ваши любимые музыкальные блоги):
Tabs Out, Animal Psi, Cassette Gods, Ad Hoc и декодер.

.

Оставить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *